אירועיםארכיון עבור הקטגוריה ‘’

בית בנימיני | השתלמות ומחקר | טורונטו 2017

Harbourfront Center Toronto

Harbourfront Center Toronto

בחודש ספטמבר האחרון יצאו חברות הנהלת בית בנימיני לקנדה, להשתלמות ומחקר בשיתוף מוזיאון הגרדינר בטורונטו בתמיכת קרן LIAEP

Harbourfront Center Toronto

Harbourfront Center Toronto

מוזיאון הגרדינר הוא בין הבודדים בעולם המתמקד בקרמיקה, ברשותו אוספים רבים ביניהם, פורצלן אירופי, מייסן וינאי, אוספי פיגורינות כמו גם קרמיקה סינית ויפנית ואוספי קרמיקה קנדית ובין לאומית עכשווית.

Gardiner Ceramics Museum in Toronto | מוזיאון הגרדינר

Gardiner Ceramics Museum in Toronto | מוזיאון הגרדינר

במסגרת שיתוף הפעולה נפגש הצוות עם ראשי המחלקות והתחומים השונים במוזיאון: אוצרות תערוכות ואוצרות אוספים, גיוס משאבים ותרומות, אירועים מיוחדים, חברות במוזיאון, חינוך וקהילה, קורסים וסדנאות, שיווק וקשרי חוץ, מדיה דיגיטלית, שותפויות ומתנדבים וכמובן ספריה וארכיון.

Harbourfront Center Toronto

Harbourfront Center Toronto

כמו כן נערכו שני סיורים במוזיאון, האחד, בתערוכות והשני סיור באוספי המוזיאון שאינם בתצוגה. המפגשים במוזיאון היו משמעותיים ובעלי ערך להמשך הפיתוח והעשייה בבית בנימיני.

Gardiner Ceramics Museum in Toronto | מוזיאון הגרדינר

Gardiner Ceramics Museum in Toronto | מוזיאון הגרדינר

בנוסף לביקור בגרדינר, התארח הצוות ב Harbourfront Center מרכז ללא מטרת רווח לתרבות, אמנות ועיצוב בטורונטו. המרכז מציע תכניות שהות לאמנים בתחומים שונים: זכוכית, קרמיקה, עיצוב, טקסטיל, צורפות ועוד. האמנים פועלים במרכז במשך שנה עד שלוש שנים בסדנאות פתוחות לצפיית הקהל, מלמדים קורסים שונים ומפתחים את עבודתם האישית. בנוסף מתקיימים פסטיבלים ואירועים בתחומים שונים, תערוכות מתחלפות בגלריה הציבורית במקום ועוד.

Canadian Craft Biennale

Canadian Craft Biennale

אגודת אמני הקרמיקה והזכוכית של אונטריו, Fusion , בשיתוף עם Harbourfront Center, הזמינו את חברות הצוות להרצות בפני הקהל הרחב ולהציג את בית בנימיני והקרמיקה הישראלית העכשווית. ערב ההרצאות נחתם בהדגמת אמן של אסתר בק ובתגובות חמות של הקהל.
הסיור הסתיים בביאנלה הקנדית לקראפט בברליגטון ובתערוכה שהוצגה לצד הביאנלה בגלריה לאמנות במקום.

Harbourfront Center Toronto

Harbourfront Center Toronto

פורסם בקטגוריה אירועים, בית בנימיני, כללי / ספטמבר 26th, 2017 / סגור לתגובות על בית בנימיני | השתלמות ומחקר | טורונטו 2017

לסטר – הזהב הקרמי

צבע הזהב נחשב בתרבויות מסוימות לצבע ייחודי המסמל אצולה ומעמד. כך למשל בסין העתיקה נחשבו הזהב והאדום לצבעי הקיסרות ונאסר על בני העם הרגילים להשתמש בהם. בעולם הקרמי שימוש דקורטיבי בזהב נעשה בעזרת ציפוי מיוחד בשם "לסטר" Lustreware והשימוש בו נפוץ במדינות רבות בהן הקרמיקה תופסת מקום חשוב בתרבות, כמו אנגליה, יפן, סין וכדומה. ציפוי לאסטר החל במצרים והיה נפוץ מהמאה ה-10 ועד המאה ה- 13. במאה ה-19, עיטורי זהב הפכו פופולריים באופן מיוחד באנגליה, בעקבות הייצור ההמוני שלהם במפעל הקרמיקה wedgwood המפורסם, הידוע כאבן דרך משמעותית בתהליך התיעוש והייצור ההמוני של כלי קדרות בעולם המערבי. בקדרות היפנית המסורתית משתמשים בציפוי ומילוי זהב כדי להדגיש סדקים או שבר שנוצר בכלי, כחלק מפילוסופיית הזן לפיה להיסטוריה של הכלי יש ערך אסתטי, והסיפור שעבר עליו במהלך השנים מעצים את ערכו האסתטי. פעמים רבות, תיקון הכלי השבור הופך אותו ליצירת אמנות יפה יותר ויקרה יותר משהייתה לפני כן. ציפוי הלסטר מבחינה כימית הוא שכבת מתכת אצילה המותכת על פני הזיגוג הקרמי בשריפה שלישית בטמפ' נמוכה. כדי שהמתכת שבתערובת הציפוי לא תתחמצן משתמשים בעיקר במתכות אצילות דוגמת זהב, פלטינה ונחושת. האפקט שמתקבל דומה לציפוי זהב וכסף על מתכות, והוא משמש בעולם הקרמי בעיקר לעיטורים, שכן הוא יקר למדי. תערובת הלסטר מורכבת ממלחים של מתכות שונות מעורבבים יחד עם שרף עצים (resinate) ומדיום מתווך על בסיס שמן המפיקים שכבה מתכתית טהורה. במהלך השריפה שאר היסודות בתרכובת הכימית של המלחים נשרפים ומתנדפים ונשארת השכבה המתכתית בלבד. עם תערובת הלסטר הנוזלית ניתן לעטר את האובייקט הקרמי בעזרת מכחול, ואף להטביע או להדפיס. איכות הלסטר והאופי שבו יתנהג על האובייקט תלויים בפני השטח עליו הוא יושב. זיגוג חלק ומבריק ייתן שכבת מתכת מבריקה וחלקה וההפך. לאחר היישום על האובייקט המזוגג, מייבשים את הלסטר לפני השריפה השלישית. שורפים בשריפת חשמל באוקסידציה, לטמפ' של 700-800 מעלות צלסיוס, תלוי בסוג הלסטר. (ספריית החומרים, ע"ש אהרון פיינר עדן, חולון)
אנה כרמי

אנה כרמי

בתאריך ה - 26.1.17  תעביר האמנית אנה כרמי סדנת צבע ואלמנטים קרמיים שתמשך שלושה ימים, כאשר בכל יום היא תתמקד בלימוד טכניקת עיטור שונה - לסטרים, דקאלים, והדבקות מיוחדות לחומר הקרמי. אנה כרמי ידועה באישיותה הצבעונית והיא יוצרת כלים בעלי שפע ויזואלי וצבעוניות עשירה. אנה מלמדת בבצלאל במחלקה לעיצוב קרמי וזכוכית ובמחלקה לעיצוב תעשייתי, ומוכרת את עבודותיה בגלריה גילדה שבירושלים. "תהליך ממושך עובר אובייקט מהיותו חומר גלם עד לכדי הפיכתו למוצר מוגמר שרוצים לרכוש. הרבה זוגות ידיים מלטפות אותו, מוסיפות לו צבע ומשמעות. כל כלי או תכשיט שלי עובר לפחות 4 שריפות, במהלך תהליך זה הם סופגים לתוך עצמם את האווירה ששוררת בסטודיו באותה העת ועם הסיפור הזה הם מגיעים לידיו של הקונה. אנשים קונים את ההנאה שמוטבעת בכלים שלי,  ולכן אני לא עושה חשבון כמה זהב או כמה צבע להוסיף, אני מוסיפה בנדיבות ובשפע  ובכמה שיותר שמחה. שמחה זה מצרך נדיר, שבא ונעלם, ולכן  לא צריך להתחשבן בכמות שלו" /  אנה כרמי.
לסטר | קרמיקה

לסטר | קרמיקה

פורסם בקטגוריה אירועים, בית בנימיני, הרצאה, סדנאות / ינואר 2nd, 2017 / אין תגובות »

פרוייקט 'פוסטקולוניאליזם?' | שהות אמן בבית בנימיני | דניאלה פיבסביק-טנר

החודש זכינו להזמין לארץ תשעה אמני קרמיקה מוכשרים ומסקרנים מרחבי העולם, במסגרת פרוייקט חלוצי של בית בנימיני הכולל תוכנית רזידנסי, תערוכה ויום עיון, בשיתוף האקדמיות לקרמיקה ברחבי הארץ.

לסטודיו בבית בנימיני נכנסה למשך חודש ימים אמנית צעירה ומוכשרת בשם דניאלה פיבסביק טנר. אמנית רב תחומית וקרמיקאית, ילידת סרביה שחיה ויוצרת כיום בגרמניה.

Danijela Pivasevich Tenner | מיצג - דניאלה פיבסביק-טנר

Danijela Pivasevich Tenner | מיצג - דניאלה פיבסביק-טנר

דניאלה למדה קרמיקה כתואר ראשון בסרביה – ארץ מולדתה, ולאחר מכן עברה לגרמניה לעשות את המאסטר שלה באקדמיה יוקרתית לאמנות במזרח ברלין. בתור סטודנטית בתואר השני זכתה דניאלה במלגת לימודים אטרקטיבית, ובה קיבלה למשך שלוש שנים חלל גדול ויפה  Neumunster שליד העיר המבורג, המכיל בתוכו סטודיו גדול, חלל גלריה ודירת מגורים. דניאלה הבינה מהר מאוד שהמקום המקסים הזה לא מוכר כלל לאנשים מתחום הקרמיקה והאמנות החזותית בברלין, והיא החלה לארגן שם סימפוזיונים שונים כדי לוודא שאנשים נחשפים ומכירים את המקום. לקראת סוף שנת המילגה שלה היא כתבה חזון חדש לפרוייקט המילגה שקיבלה וייעוד משלה לחלל המיוחד הזה. המנהלים התלהבו מהרעיון ומינו אותה למנהלת בשנת  2013. כיום היא מרכזת שם תכניות רזידנסי לסטודנטים מקומיים ובינלאומיים, יוצרת שם בעצמה ומשתתפת בתערוכות קבוצתיות ובתכניות רזידנסי ברחבי העולם.

Danijela Pivasevich Tenner  | דניאלה פיבסביק-טנר

Danijela Pivasevich Tenner | דניאלה פיבסביק-טנר

פרוייקט "פוסטקולוניאליזם?" עניין את דניאלה באופן ספציפי מתוך מקום אישי. בתור מהגרת שעברה מסרביה לגרמניה, סיפרה שבשנים הראשונות שלה היא נתקלה בהרבה שיפוטיות ודעות נחרצות שהיו לגרמנים שפגשה, עליה בתור סרבית. מכיוון שהיו באותה תקופה מלחמות בבלקן, היא מספרת שלכל אחד היה חשוב להשמיע בפניה את הדעה שלו על העם שלה, ועל מה שהם צריכים לעשות. על כן עניין אותה בהקשר הישראלי, באיזה נרטיב בוחרת התקשורת ואיזו תמונת מציאות היא מעצבת לשאר העולם, בהשוואה למה שקורה בישראל במציאות, ומה יש לשני הצדדים להגיד על המצב.

Danijela Pivasevich Tenner | דניאלה פיבסביק-טנר

Danijela Pivasevich Tenner | דניאלה פיבסביק-טנר

עבודותיה של דניאלה מכוונות לייצר רגש מיידי ובלתי אמצעי של הצופה עם מה שהוא רואה. "בעבודותי אני דנה בערכים השונים שאנחנו נותנים כחברה לחפצים וחומרים כמו קרמיקה למשל (שיש לה היסטוריה תרבותית ארוכה ועשירה במיוחד). אני מציגה ומתייחסת לאובייקטים שסובבים אותנו. אובייקטים בהם אנחנו משתמשים (או לא משתמשים), אובייקטים שיש להם ערך רגשי עבורנו, כמו כיסא, שולחן, קומקום. כל האובייקטים האלה היו שייכים למישהו שאני מכירה ונושאים איתם סיפור מיוחד עבורי ועבור המתבוננים בהם. בהקשר הראשוני הזה שנוצר בין המתבונן לאובייקט על כל משמעויותיו אני משתמשת בעבודותיי.

בתערוכה שתעמוד בסופו של פרוייקט 'פוסטקולוניאליזם?' תציג דניאלה אינסטליישן שאת תהליך ההצבה שלו היא תעשה בשיתוף הסטודנטים שלנו. דניאלה מזמינה את הסטודנטים והסטודנטיות לקחת חלק בדיון וקבלת החלטות בנוגע להצבת עבודת אמנות בחלל, תוך דיון משותף על נושא העבודה שהוא גבול/גבולות ודיון על אופן ההצבה הראוי בחלל הניתן לה על הגג של בית בנימיני.

Danijela Pivasevich Tenner | דניאלה פיבסביק-טנר

Danijela Pivasevich Tenner | דניאלה פיבסביק-טנר

פורסם בקטגוריה אירועים, אמנים אורחים / נובמבר 17th, 2016 / אין תגובות »

5 שנים לבית בנימיני

ב-9 ליוני, נפתח בשנה גדושה באירועים לציון 5 שנים של פעילות בבית בנימיני. פתחנו בית ספר לאמנות הקרמיקה ובו כיתות רב שנתיות, 2 גלריות וספרייה מקצועית. אנו מקצים כול שנה משאבים לעידוד וקידום יוצרים צעירים באמצעות המלגה "סטודיו ראשון". אנו מעניקים תשומת לב רבה לדיאלוג עם קהל מקצועי ולא מקצועי באמצעות הרצאות, ימי עיון וכדומה. אנו עדים לשינוי אדיר ביחס לתחום הקרמיקה (אמנות ועיצוב) ב-5 שנות הפעילות שלנו. אנו מתמקדים בהיבטים השונים של התרבות החומרית מתוך רצון להעמיק בבהם, ולשתף כמה שיותר יוצרים מתחומים שונים וקהל שוחרים. אנו מעוניינת להתמקד בשאלות העוסקות בתפר שבין תחומי הקראפט, האמנות והעיצוב. הבנה היסטורית ותיאורטית של תפרים אלו באופן מורכב חשובה מאוד להבנת התחום שלנו ולביסוס שפה עצמאית שלו. לקראת 5 שנים לבית בנימיני, מצפה לנו שנה עמוסה באירועים מיוחדים. נא עקבו אחרי הפרסומים.
5 שנים לבית בנימיני

5 שנים לבית בנימיני | The Benyamini Center celebrates five years of activities

האירועים המתוכננים:

  • השקת ספר על פעילות הגלריה
  • רזידנסי ותערוכה בין לאומית בנושא פוסט קולוניאליזם
  • פרס למצויינות בקראפט BENYAMINI CRAFT PRIZE
  • השתתפות בכנס בינלאומי בברצלונה עם התערוכה "עיצוב קרמי: כלים טכנו.לוגיים", אשר הוצגה במוזאון ארץ ישראל, תל אביב, כתערוכת הביאנלה ה-6 לקרמיקה ישראלית
  • אחד אחד, מכירת עיצוב קרמיקה

כיתת אמן עם Margaret O'Rorke מאנגליה

ביום רביעי 2.3.16 בשעה 17:00 "The translucency of fine high-fired porcelain has led me...to throw forms which give light. These ideas stem from the nature of the material, forms that can grow from the potter's wheel, the process of firing and a sense of adventure with light and space."
Margaret O'Rorke

Margaret O'Rorke

מרגרט אורורק (Margaret O'Rorke ) היא אמנית קרמיקה בריטית, החוקרת ומפתחת רעיונות למוצרים שניתן להפיק באופן תעשייתי, לטובת צרכים ביתיים ואישיים בקנה מידה גדול ומסחרי.
Flying forms | Margaret O'Rorke

Flying forms | Margaret O'Rorke

שקיפות הפורצלן בשריפה גבוהה סקרנה וסחפה את דימיונה, והובילה אותה ליצירת צורות פיסוליות שמפיקות אור בעבודת גלגל. לאחר דיפלומה בציור מבית הספר לאמנות בצ'לסי, ותואר בקרמיקה מבית הספר לאמנות Camberwell, בו למדה עם האמנית Lucie Rie ,  היא הקימה סטודיו באוקספורד בשנת 1980 בו יצרה ועיצבה גופי תאורה מפורצלן. בתחילה כקדרית בייצור אישי בסטודיו, ולאחר מכן בייצור תעשייתי.
Two flying forms | Margaret O'Rorke

Two flying forms | Margaret O'Rorke

כיום ממשיכה אורורק ליצור כקדרית בסטודיו הפרטי שלה, לצד העיצוב והייצור הקנה מידה מסחרי. היא חברה באקדמיה הבינלאומית לקרמיקה וב - Crafts Potters Association. בשנת 2010- הוציאה ספר בשם "חומר אור ומים" אשר פורסם על ידי A&C Black. עבודתיה הוצגו בגלריות ברחבי העולם, בניהן גלריית Besson בלונדון וגלריית הקרמיקה באוקספורד, אנגליה. הזמנת מקום מראש – כניסה חינם
Angle wing Solo | Margaret O'Rorke

Angle wing Solo | Margaret O'Rorke

 
פורסם בקטגוריה אירועים, הרצאה, חינם, כיתת אמן / מרץ 21st, 2016 / אין תגובות »

ביקור בתערוכה IN HOUSE בבית בנימיני

אורלי נזר

משתתפים: אופיר זמודזיאק, אורן ארבל, אלון גיל, אלינה טופרמן איתן, אמנון עמוס, אנה כרמי, בוריס כץ, גיא ג'אנה, דורי שכטל זנגר, אסתר בק, אתי גורן, בתיה מרגלית, ג'קרנדה קורי, יעל נובק, לאוניד גוסין, מיכל אדלר שלו, מרסל קליין, נועה אלמגור בן דור, נצה בר, נעה היינה, רוית לצר, רונית צור, רונן ימין, רועי מעין, רחלי רוטמן גרג'י, רינה פלג, רני גילת, רעיה שטרן, שירה סילברסטון, שלומית באומן, שלי שביט, שמאי גיבש, תרצה ילון קולטון.

אוצרת: אסתר בק
אלינה טופרמן איתן

אלינה טופרמן איתן

בתערוכה IN HOUSE מוצגות עבודות עכשוויות של היוצרים הנמנים על צוות בית בנימיני, מרכז לקרמיקה עכשווית בדרום תל-אביב. העבודות מבוססות על אובייקט יחיד ועל מיצב, חלקן תלויות על קיר, על פדסטל ועל מדפי תצוגה. לשמחתי התערוכה, באוצרותה של אסתר בק, איננה תערוכת נושא ולפיכך מהווה הזדמנות לבחון מה מעסיק את אמני הקרמיקה העובדים בבית בנימיני ומשתתפים בתערוכה, כמייצגים חתך אפשרי של אמני הקרמיקה בישראל.
אתי גורן | Eti Goren | ללא כותרת

אתי גורן | Eti Goren | ללא כותרת

כפי שניתן לצפות מתערוכה המציגה מעל שלושים אמנים בשטח גלריה ולא מרחב מוזיאלי, רוב העבודות מבוססות על אובייקט או מיצב בקנה מידה קטן. התערוכה מציגה עשרות עבודות ואדון כאן רק במקצתן.
ג'קרנדה קורי | Jacaranda Kori | מנחה לאל הטקילה

ג'קרנדה קורי | Jacaranda Kori | מנחה לאל הטקילה

יצירתה של שירה סילברסטון "פעימות" הנמתחת מהתקרה ועד הרצפה, שלחה אותי למראה מקום חזק בעולם האמנות: שנדלייר מרהיב עשוי עשרות אלפי טמפונים, עבודה בשם "The Bride" של האמנית הפורטוגזית ג'ואנה ויסקונסלס (Joana Vasconcelos) אשר הוצגה לראשונה בביאנלה בונציה בשנת 2005. היצירה של סילברסטון איננה ממש שנדלייר אלא קישוט שנמצא בין שנדלייר למובייל מעל למיטת תינוק. העבודה התלויה על התקרה מורכבת מחישוקי פלסטיק, חוטי סטן ורודים וכפות פלסטיק של אבקת תחליף חלב לתינוקות. מתחתם ערמות של גלילי חמר לבן צרוף. מגדלים אשר יכלו להיות של מטבעות זהב אבל אלו ערמות המורכבות מן הריק שבתוך כף המידה של פורמולת החלב. בין אם ריק או תכולה, מייצגים את אלפי הפעמים (או הפעימות – כשם העבודה) שהאמנית ניגשה אל קופסת האבקה והכינה את מזון התינוקות. עם שנדלייר הטמפונים ויסקונסלס הביאה עבודה פוליטית עם קונטקסט מסוים שבו טמפונים המייצגים את החוויה והבזות הנשיים עוברים הזרה כשנכללים בדימוי קישוטי מפואר כדוגמת שנדלייר. סילברסטון יוצרת הזרה לכפות מידה של אבקת תחליף חלב תינוקות ומביאה קונטקסט אחר, של אם עסוקה שהטיפול בתינוקות מכלה את ימיה והזמן והפעולות הולכים ונצברים בערמות שעל הרצפה, ריצפה, שהיא מקום זר גם לכלי קרמיקה וגם למזון תינוקות. הזמן של האם העסוקה מיוצג בעזרת זמן דחיסת החמר לכף הפלסטיק, זמן המתנה להתכווצות, זמן הוצאה מהתבנית, זמן צריפה, זמן בניית המיצב. המלאכה הסזיפית, המחויבת של האם ושל בעלת המקצוע נמזגים. מה שאנו רואים הוא בעצם שארית של מיצג אשר התרחש הרחק מעיננו הצופים, חלקי החמר מהווים עדות לפעולות שהתרחשו ולגוף של אמנית שהיה נוכח ועתה נעדר. יצירתה זו של סילברסטון מהווה תפנית פנימה שבה היא מנפישה ומייצגת בעזרת המלאכה של הקרמיקה זהות אחת שלה מני רבות.
Noa Heyne | נעה היינה

Noa Heyne | נעה היינה

עבודה נוספת אשר אני קוראת כייצוג עצמי נשי היא יצירתה של ג'קרנדה קורי. טכניקת האסמבלז' משמשת אמניות קרמיקה רבות לשם ייצוג עצמי. היא מאפשרת להציג זהות מורכבת שאיננה קבועה אלא נתונה להשתנות מתמידה. קורי, ילידת מקסיקו, מחברת יחד סגנונות ומקורות השראה, עבודת יד, תבניות לחיצה, אבניים, אקסטרודר, התייחסות לטבע, למסורת הקרמיקה המערבית והפרה קולומביאנית ולאמנות הפולקלור של מקסיקו. החיבור בין טכניקות עבודה, שיחזור רדי-מיידס תעשייתיים עם בניית יד מהווה אמצעי של האמנית לנהל משא ומתן עם הדימויים והשיטות ולומר משהו חדש. כמו בדחיסה של סילברסטון חימר לתוך כפות הפלסטיק, כך גם ביצירתה של קורי, בתהליך ההעתקה והשכפול של חפצים ישנים, יש משום הפיכה של האובייקטים לאורנמנטים, החפצים המקוריים משתנים מלהיות "דברים" לזיכרון. בעבודת הקרמיקה של האמניות יש אזכור מובנה של החלטות ופעולות אשר מדגיש את ההבניה שעושה האמנית באופן אקטיבי, סוג של העצמה באופן ייצוגה העצמי, היא איננה מלקטת או משתמשת פאסיבית של דימויים אלא משכפלת מחברת, משנה לפי הצורך ובונה דימוי חדש.
Oren Arbel | אורן ארבל

Oren Arbel | אורן ארבל

העבודה של אורן ארבל "ארוחת בוקר על הגבול הסורי" מהווה גם היא אסמבלז'. בסיס העבודה הוא אריח בטון מ"בית המפקדה הסורי" ליד עין-זיוון, עליה פלטת ברזל חלודה שנמצאה בשטחי האש סביב עין זיוון, עליה מעמד לביצה רכה עשוי בעבודת אובניים וכפית עשויה בלחיצה לתבנית גבס, שניהם עשויים פורצלן שרוף שריפה ראשונה בלבד (1000 מעלות), כלומר לא הגיעו לשיא תכונותיהם החומריות, המעניקים מראה ומרקם של עבודה בתהליך, או אב-טיפוס. נפגשתי לראשונה עם ארבל בעת שנתן הרצאה על מסעו וישיבתו בחברת קדרים מקומיים בבוסניה וגיאורגיה. התרשמתי אז כי כמדריך טיולים וקדר בחר לעצמו את עמדת הקדר-אתנוגרף, דימוי בעל מקום נכבד במסורת של הקדרות, אשר נוצר מתיעוד מפגשים משמעותיים בין קדרים מערביים לקדרים כפריים במדינות מתפתחות, בחיפושם אחר האוטנטיות. הדימוי הוא של אספן מידע בנוגע לתהליכי עשייה, מראיין ומתעד, אך גם מפשיל שרווליו ועובד עם הקדר המקומי, אולם התיעוד של מפגשים אלו בה בעת מיקם את הקדרות האוטנטית במקום אחר, כפרי ומסורתי. לנוכח הקדרות האוטנטית הנמצאת "שם" (בבוסניה וגיאורגיה), כיצד ניתן לקבל את היצירה הקרמית הישראלית, הנעשית בסדרות קטנות וכביטוי אישי של האמן, רחוקה מלהיות יצירה מקומית אשר צפויים אנו למצוא בחנויות המזכרות של שדות התעופה? אני נמנעת מלהתייחס ליצירה כמשקפת אחד לאחד ביוגרפיה אישית, ורואה בה ייצוג של שאלת האוטנטיות עמה מתמודדת קדרות הסטודיו העכשווית. ארבל יוצר אסמבלז' מחומרים ודימויים הזרים זה לזה ואפילו זרים לתרבות הישראלית, חיבור הניתן לקריאה כהצעה לשקול מחדש את המושג "אוטנטיות" ואת האפשרות להכילו על עבודות סטודיו עכשוויות, המציגות ניואנסים של התרבות אשר עשויה להיות מרובדת, מבולבלת צורמת ולא עקבית.
אורן ארבל | Oren Arbel

‏Teapot on a stand

עבודה נוספת של ארבל נקראת "Table" ומורכבת מארגז תנובה שחור, רגלי שולחן מיציקות פורצלן, את התבנית יצר מגילוף גוש גבס בהשראת גילופי עץ סיניים מסורתיים. ברגע הראשון העבודה נתפסת כאסמבלז' של חפצים שמצא האמן וחיבר יחד ליצירה מקורית, ומייצגת גישה של "אאוטסיידר" לקרמיקה אשר מציג מצאי של כלי קרמיקה תעשייתיים אשר אסף. אולם מתברר שתהליך היצירה הכולל תהליך ממושך של מלאכת יד מציע רובד נוסף לקריאה של העבודה. מורגשת מודעות למצב העכשווי של תעשיית הקרמיקה בפרט ותחום הקרמיקה בכלל בעולם המערבי, ומתוך כבוד למיומנויות של בעלי המלאכה מציע ארבל אסתטיקה המבוססת על ממשקים. התעשייה והמלאכה מהווים עבורו מקורות לדימויים ורעיונות אודות טכנולוגיה וייצור, ובסיס למחקרים אמנותיים חזותיים ואינטלקטואלים בהם הנושאים מלאכה ומיומנות מקבלים תהודה ומשמעויות מורכבות.
שמאי גיבש | Shamai Gibsh | ללא כותרת

שמאי גיבש | Shamai Gibsh | ללא כותרת

יצירתה של שלומית באומן "מתוך הסדרה |אזל أستنڧ "|Ran Out עוסקת בתיעוד ובדומה לעמדה שהצגתי בנוגע ליצירתו של אורן ארבל, באומן משלבת בין היותה "אאוטסיידרית" המתבוננת על תרבות הקרמיקה ממרחק, ויוצרת שכפולים של רדי-מיידס מדימויים לעתים זרים לתחום הקרמיקה, עם היותה אמנית קרמיקה וקדרית בעלת נגיעת יד מומחית. בסדרה "אזל" יצרה באומן דיון על התכלותם של משאבים טבעיים, חפצים או מושגים שאוזלים לנו ע"י כך שמפגישה בין חומרים זרים ודימויים זרים, ויוצרת עבודה עשויה חומר קרמי מחרסית מקומית שאזלה בישראל ובעולם (S5), ופורצלן, האופנתי והאציל שבחומרים. הדימויים המקוריים מהם באומן שואבת את ההשראה ליצירתה, יוצרים הנגדה מבחינה תרבותית, טכנולוגית וצורנית, והממשק בין החומרים מביא לסדיקה ועיוות, באופנים היוצרים רובד חדש של משמעות ליצירה. חוקרת האומנות ג'ורגן וייטברג מציינת כי המאפיין הבולט ביותר של קרמיקה עכשווית הוא המחזור של אובייקטים מקרמיקה מתוך הבנה שיש לאובייקטים הללו משמעויות קיומיות ופסיכולוגיות. בדרך זו תפקידה של האמנית מקבל אופי של ארכאולוגית ואנתרופולוגית, וכן של אלכימאית היוצרת מהשאריות הללו יצירת אמנות.
שירה סילברסטון | Shira Silverstone | פעימות (Beats)

שירה סילברסטון | Shira Silverstone | פעימות (Beats)

אלינה טופרמן מציגה בתערוכה שלושה תבליטי קיר המייצגים את הקשר ההדוק שבין קרמיקה ואדריכלות, דרכו מבוטא בצורה הברורה ביותר הקשר בין הקרמיקה לחלל. טופרמן משלבת בין גיאומטריה מדויקת פרקטית של אריח קרמיקה עם הטריות והרכות של החומר הקרמי, בין הדיוק והתכנון לטבעי והמקרי. כמו ביצירות הקודמות שתארתי גם כאן שטח הפנים של התבליטים מהווה תיעוד של פעולותיה של האמנית, פרפורמנס אשר התרחש זה מכבר בזמן ומקום אחרים. לא רק הזמן של העבודה מתרחב אלא גם המרחב שלה, שכן הטקסטורה המדמה נוף, אדמה, זרימה מוציאה אותנו אל החוץ, אל מקומות פתוחים שהם מעבר לגלריה.
שלומית באומן | Shlomit Bauman | מתוך הסדרה "אזל | أستنڧذ | "Ran Out

שלומית באומן | Shlomit Bauman | מתוך הסדרה "אזל | أستنڧذ | "Ran Out

יצירתה של נועה היינה "גוף/נוף, [1/5]" עשויה אקווה רסין, פיברגלס, קוץ בניין וצבע. תבליטים המהווים העתק של משהו שהיה בעבר חמר, שכן התבליטים המקוריים פוסלו מחמר ולאחר מכן נוצקו בגבס פולימרי. היינה מספרת כי העבודות בתערוכה מבוססות על התבוננות בפרט מן הטבע ובניית תבליט תוך כדי פירוק והרכבה מחדש של צורות וחללים, לכדי אובייקט שהוא שארית של תהליך, ייצוג מרובד של זהות שהיא בו זמנית גוף, נוף וארכיטקטורה. גם יצירתו של שמאי גיבש "ללא כותרת" מייצגת זהות מרובדת של קדר, חוקר, צייר, גאוגרף. יצירתו מבוססת על עבודת אבניים, עיבוד ידני וציור בטרה סיגילטה, שיטה עתיקה של צביעה על כלים בשכבות עדינות של חרסית, המעניקה ברק לפני השטח ואוטמת את הכלי ללא שימוש בזיגוג. גיבש משתמש בחמישה עשר גוונים שונים שמקורם מחרסיות שנאספו מהארץ ומהעולם על ידי ועל ידי חברים ותלמידים. לאחר שמצייר על פני הכלים צורות גיאומטריות או צורות המייצגות עבורו נוף מקומי, העבודות נשרפות בתהליך חיזור (רדוקציה) עם חומרים אורגניים. מכך יצירתו מהווה ארכיון של פעולות, טכניקות, מקומות גיאוגרפים ומשאבי טבע. בדומה לקדר האתנוגרף גיבש מייצג דמות של אספן וחוקר שיטות, שהוא גם גיאוגרף המתעד אדמה ונוף. אסיים את הסקירה הזו בעבודה "ללא כותרת" של אתי גורן. עבודתה של גורן מייצגת טקטיקה של מיצב המעניקה לכלים שימושיים ויום-יומיים נוכחות פיסולית. גורן יוצרת כלים שימושיים באבניים מפורצלן ומתערובת אבנית (stoneware), שורפת שרפת רדוקציה בתנור גז ומשתמשת בגלזורות מאפר עצים. בהצבה תחת מסגרת ה"טבע דומם" כליה הצנועים והמוכרים הופכים למושא להתבוננות ברצינות לה זוכים אובייקטים המוגדרים כאמנות, תוך הרחבת הזמן והמרחב של העבודה אל עבר מקומות אפשריים בהם אובייקטים אלו נחוו והשפיעו על חוויותיהם של אנשים. אובייקט עשוי קרמיקה אינו חייב בהכרח להיות ברמת ביצוע גבוהה כדי להיות אמנות טובה, אלא ש"רמה גבוהה של ביצוע" מהווה נקודת פתיחה למשא ומתן עבור כל אמן הפועל בתוך שדה זה. איכות היא תכונה פנימית שאפשר לפעול במסגרתה או להתנגד לה, אולם לעולם לא להיות אדישים אליה. העבודות בתערוכה InHouse מתאפיינות ברמות ביצוע וגימור גבוהים ביותר, אשר מעניקים לתערוכה את הכוח שלה, וממחישים שמדובר באמנים שהם גם אנשי מקצוע מיומנים, אשר הידע והמומחיות מהווים בסיס לפעילותם היצירתית. ואם התואר "איש מקצוע" נשמע זר כשמדובר באמנים, נקודת ראותי היא כי היותם של אמני קרמיקה "אנשי מקצוע" היא אחד המאפיינים המרתקים שלהם כיוצרים. התערוכה InHouse מאפשרת מפגש עם עושר של פרקטיקות ותפיסות השונות אודות המדיום עצמו, ומציגה את בית בנימיני כמקום המעודד את החיפוש אחר הניסיוני בחומר, האילתור והאיתגור של שדה הקרמיקה. ניתן לראות כי לצד עבודות המבוססות על טכניקות מסורתיות של קרמיקה, ישנן עבודות שיצירתן חורגת משיטות העבודה ומהחומרים המסורתיים, ובדרך זו קוראות תיגר על המוסדות האמונים על איסוף, שימור, וביקורת.
פורסם בקטגוריה אירועים, קרמיקה, תערוכה / אוגוסט 17th, 2015 / אין תגובות »

אירוע סיום סדנת אאידהשד Aidashed

הנכם מוזמנים לאירוע סיום סדנת אאידהשד (AIDASHED)

שיתקיים במרכז לאומניות בגבעת חביבה ביום חמישי, 30/07/2015 בשעה 15:00.

נשמח לראותכם ולהתרשמותכם מתוצאות המפגש הייחודי, בו משתתפים 15 אומנים ישראליים שיוצרים יחדיו עם 3 אומנים אמריקנים, במשך שבועיים. הסדנא נתמכת על ידי עמותת AIDA ששמה לה למטרה לקדם אמנים ישראלים בארה"ב.

באירוע - הרצאות בלווי פרזנטציה של שלושת האמנים האורחים מארה"ב והצגת עבודות הסיום של כל 19 האמנים המשתתפים בסדנא.

הסעה מסובסדת מאורגנת (בחסות אאידה) תצא מתל אביב, בית בנימיני, העמל 17, בשעה 13:45. (יום חמישי 30/7/15). חזרה בשעה 18:00 מגבעת חביבה, הגעה משוערת לתל אביב, 19:00.

לוח זמנים:

  • 15:00 – התכנסות
  • 15:20 – הרצאות על עבודותיהם, בליווי פרזנטציה, של שלושה אמני הקרמיקה שהגיעו כאורחים מארה"ב להשתתף בסדנא
  • 17:00 – כיבוד קל וביקור בסדנאות של המרכז לאומנות בה יוצגו עבודותיהם של 19האומנים מחו"ל וישראל שנוצרו בסדנא. אפשרות לשיח אישי עם האומנים
  • 18:00– סיום וההתפזרות
  • 19:00 – הגעה לבית בנימיני – סיור מודרך בתערוכה IN HOUSE

ההשתתפות הינה ללא תשלום.

עלות ההסעה:

  • חברי אגודת אמני הקרמיקה - 30 ₪
  • סטודנטים של בית בנימיני – 30 ₪
  • אלו שאינם נמנים בשתי קטגוריות אלו – 50 ₪.
  • להסעה באוטובוס יש להירשם אצל מזכירת אגודת הקרמיקאים טרם ההסעה, המקומות מוגבלים.

להרשמה להסעה:

טלפון: 03-6874150  (מענה טלפוני: ימים א, ב, ד, ה 09.00-12.00)

על האמנים:

אליזבת קנדל Elizabeth Kendall

Elizabeth Kendall

Elizabeth Kendall

עבודותיה של אליזבת קנדל, הן פסלים והן עבודות שימושיות, הוצגו בתערוכות בארה"ב ובעולם ומופיעים באוספים קבועים של מוזאון יזינג לקרמיקה אשר בסין ובמרכז הבין לאומי לקרמיקה בדנמרק.

אליזבת מלמדת עבודת גלגל ומקיימת סדנאות מעשיות ועיוניות בדגש על פורצלן, פייפר קליי, והדפס מונוכרומטי.

כיום מכהנת אליזבת כנשיאת ווטרשד, מרכז לאומנות הקרמיקה שבמדינת מיין בארה"ב.

Sequoia Miller סקווייה מילר

Sequoia Miller

Sequoia Miller

כיום לומד סקווייה לימודים לתואר דוקטור במחלקה לתולדות האומנות באוניברסיטת ייל שבארה"ב. את התואר השני סיים ב 1970 במרכז בארד לבוגרים בניו יורק בתחום האומנויות, תולדות העיצוב ותרבות החומרים, כאשר התיזה שלו עוסקת בקרמיקה.

בין פרקי הלימודים ניהל סקווייה סטודיו לקרמיקה באולימפיה, וושינגטון במשך 10 שנים.

Denise Pelletier דניז פלטייר

Denise Pelletier

Denise Pelletier

דניז היא אמנית קרמיקה ואמנות בין-תחומית. עבודותיה הוצגו בתערוכות רבות בארה"ב, טייוואן, שבדיה, גרמניה וקנדה והיא הוזמנה כאמנית אורחת בהולנד, צרפת, ניו-יורק, מיין ובתכנית קוהלר לאמנות ותעשייה.

דניז קבלה את התואר השני באמנות מאוניברסיטת אלפרד שבניו-יורק וכיום היא מכהנת כפרופסור לאמנות בקונטיקט קולג'.

פורסם בקטגוריה אירועים, סדנאות / יולי 15th, 2015 / אין תגובות »

מופע סאונד ייחודי

יום שישי 26.12.14 13:00-14:00

special sound performance | מופע סאונד ייחודי

שיתוף פעולה ראשון מסוגו בין פעמוני בזלת לבין קלידים, בשילוב מוסיקה אלקטרונית

בית בנימיני משתתף השנה "אוהבים אמנות. עושים אמנות. – משכן אמן" של עיריית תל אביב-יפו. במהלך סוף השבוע מוזמן הקהל לבית בנימיני ליהנות ממופע סאונד ייחודי וממגוון הדגמות ומצגות של משתתפי תכנית סטודיו ראשון של בית בנימיני לאורך השנים.

המופע הינו שיתוף פעולה ראשון מסוגו בין פעמוני בזלת לבין קלידים, בשילוב מוסיקה אלקטרונית. במופע ינגנו ניר יצקן (קלידים) ועומרי בלאו (פעמוני בזלת). את הפעמונים יצר רועי יהלומי מהמחלקה לעיצוב תעשייתי מכון טכנולוגי חולון במסגרת פרויקט הגמר שלו. יהלומי, שזכה השנה במלגת סטודיו ראשון בבית בנימיני, חקר את תכונות סלע הבזלת ויצר ממנו כלי נגינה בעל איכות צליל שונה וחדשה בעולם המוסיקה.

פורסם בקטגוריה אירועים, הופעה חיה, חינם, מוזיקה, פרפורמנס / דצמבר 17th, 2014 / אין תגובות »

איך קוראים לצ'ופצ'יק של הקומקום

Oren Arbel | Teapot | אורן ארבל | קומקום

Oren Arbel | Teapot | אורן ארבל | קומקום

אמנים קרמיים רבים נהנים במיוחד לייצר קומקומים

Peter Volkus - אמן הקרמיקה פורץ הדרך, נהג לפתוח רבים משיעורי הקרמיקה שהעביר, בתרגיל לו קרא "3 minute teapot".בתרגיל נדרשו תלמידיו לייצר קומקום, על כל חלקיו, בשלוש דקות בלבד. למה דווקא קומקום? הקומקום מגלם את אחד האתגרים המעניינים ביותר עבור האמן הקרמי - אובייקט שלם, היונק את כל מהותו מהרמוניית החיבור בין חלקיו. גוף, זרבובית, ידית ומכסה –לכל אחד מהם תפקיד מוגדר כחלק ממערכת יחסים מרתקת עם שלושת חבריו האחרים. הקומקום מזמין אליו את אלה הנהנים מעשייה מדויקת, מדידות קפדניות והתאמה מושלמת. עבורם הקומקום הנו, בראש ובראשנה, חפץ שימושי, בעל מטרה מוגדרת וברורה–מזיגת תה רותח לספלים, מבלי שתברח לה אף לא טיפה אחת... אך לא פחות מכך, מושך אליו הקומקום בהצלחה רבה, את אלה המוקסמים ממאפייניו הפיסוליים. זרבובית המזכירה את חדקו של הפיל, או את אצבעו המוכיחה של הפקיד הנרגן וגוף המרמז בהומור על משמניה של גברת בעלת מכסה בצורת מגבעת ססגונית. כל אלה מזניקים את הדמיון והחשק ליצור קומקום ועוד קומקום ועוד קומקום. בסדנה בת שלושה מפגשים נכיר קומקומים ממגוון צורות ואופיים ונגלה על עצמנו מהן הטכניקות והצורות שמדגדגות לנו באצבעות. נוכל לבחור ולהתמקד ביצירתו של קומקום, על כל שלביו, עד לזיגוגו ושריפתו, או להתנסות בטכניקות שונות ולהתמקד במחקר ובתהליך המשחקי

Oren Arbel | אורן ארבל

Oren Arbel | אורן ארבל

פורסם בקטגוריה אירועים, סדנאות, קורסים, קרמיקה / נובמבר 30th, 2014 / אין תגובות »

לקראת תערוכה של אודי אבן

עבודות קרמיקה בחיי היום יום

בנובמבר 2015 תפתח בבית בנימיני תערוכה לזכרו של אודי אבן ז"ל, קדר ואמן מוערך, חבר קבוצת זיק, אשר נפטר בטרם עת לפני כעשור את התערוכה תאצור תמרה ריקמן והיא תלווה בספר אותו מפיקה ענת אבן, אחותו של אודי בנוסף לעבודות של אודי שיוצגו בתערוכה, מעונינת תמרה, אוצרת התערוכה, בצילומים של כלים ופסלים שעשה אודי אבן בשימוש יום יומי בבית (תוך כדי שימוש, או מוצבים במקומם הטבעי בבית) במידה ואתם מכירים מישהו שיש לו עבודות של אודי - אנא בקשו מהם לצלם את העבודה בבית את הצילומים אפשר לשלוח במייל לתמרה ריקמן מצורפות כמה דוגמאות

על אודי אבן בילינקי (1960-2004)

אודי אבן ז"ל היה קדר, חבר בקבוצת "זיק" ומרצה בחוג לאומנות באונ' חיפה. הוא יצר בנווה צדק, תל אביב. בעבודותיו גישר בין מסורת לעכשוויות: מצד אחד שמר על איכות חומרית אניגמטית וקשר עם המסורת של הקרמיקה המקומית. מצד שני היה בעל גישה עכשווית ורעננה. כחבר בקבוצת זיק (נוסדו ב-1984, כשאודי היה עדיין סטודנט המחלקה לעיצוב קרמי בבצלאל), היוצרים תיאטרון טוטאלי ומונומנטאלי, המשלב ערכים קמאים כמו אש מים וחומר היה אבן שותף פעיל להופעות חיות בישראל ובעולם. לקראת סוף 2015, תפתח בבית בנימיני תערוכה לזכרו

פורסם בקטגוריה אירועים, בית בנימיני, פתיחה, תערוכה / אוגוסט 30th, 2014 / אין תגובות »

דוקטור גלן אדמסון ביום עיון

מרצה אורח - קראפט בתרבות חומרית עכשווית

21-22 מאי 2014 בבית בנימיני

Glenn Adamson invention

 

"The successful artisan is the one who can use their skill to navigate the dynamic forces around them. In this sense, craft is not a stubborn holdout against the transformations of the 21st century. It is, indeed, a template that suggests how we can keep our wits about us as the world surges unpredictably onward." Glenn Adamson*

גלן אדמסון, המנהל הנוכחי של המוזיאון לאמנות ועיצוב בניו יורק (The Museum of Arts and Design - MAD) הוא אחד התיאורטיקנים המוכרים והחשובים כיום בתחום הקראפט בעולם, ודמות משפיעה ומוערכת על יוצרים כמו גם על היסטוריונים וחוקרי קראפט. אדמסון מצדד בהכרה בקראפט ככוח תרבותי נרחב וחוצה תחומים וכחלק בלתי נפרד מדיסציפלינות מגוונות, הנוגע ומחלחל לתחומים שונים כגון עיצוב, אמנות, ארכיטקטורה ועוד. וככזה, לשיטתו, אין להתייחס כיום לקראפט כקטגוריה נפרדת, תחומה ומוגבלת לתחומי עשייה ספציפיים. אדמסון, חוקר, מרצה ואוצר, גדל והתחנך בבוסטון ארצות הברית ומשנת 2001 בעל דוקטורט בתולדות האמנות מאוניברסיטת ייל. לתפקידו החדש כמנהל המוזיאון לאמנות ועיצוב בניו יורק הגיע לאחר כשמונה שנות עבודה במוזיאון ויקטוריה ואלברט שבלונדון (Victoria & Albert Museum), שם שימש בתפקידו האחרון כראש מחלקת המחקר של המוזיאון, מחלקה ייחודית המפקחת ותומכת בפרויקטים השונים של המוזיאון. במקביל לתפקידו זה, אצר אדמסון מספר תערוכות עיצוב עכשווי ותרם רבות לתחום ההוצאה לאור של המוזיאון בפרסומים שונים, ביניהם: The Invention of Craft (V&A, Bloomsbury, 2013), Thinking Through Craft (V&A, Berg, 2007) ועוד. בנוסף, היה ממייסדי כתב העת The Journal of Modern Craft ואחד מעורכיו. בשנת 2010 הוציא לאור את הספר The Craft Reader (Berg, 2010), אסופת מאמרים מקיפה וחשובה הסוקרת את תחום הקראפט החל משנות ה-20 של המאה ה-19 ועד היום. מדובר באנתולוגיה המקיפה הראשונה של כתיבה על קראפט מודרני שיצאה לאור בשנים האחרונות ואף היא תרמה למעמדו של אדמסון כמוביל בתחום ובעל השפעה על חוקרים ויוצרים כאחד. *Glenn Adamson: ALL TOGETHER NOW: Craft Across Boundaries, Brooklyn Rail, 2 April 2014  
פורסם בקטגוריה אירועים, אמנים אורחים, הרצאה, יום עיון / אפריל 19th, 2014 / אין תגובות »

"טיש": דיון בנושא אמנות וצריכה על הגג בבית בנימיני

דורית בנטוב

במסגרת התערוכה "סל צריחה" - תערוכה חברתית שאוצרת רז סמירה, יתקיים אירוע אמנות ייחודי ביום חמישי 3/10/13 כולל:

  • סיור בתערוכה עם האוצרת רז סמירה בשעה 20.30
  • "טיש", פתוח לציבור הרחב בשעה 21.30

המושג "טיש" שפירושו שולחן ביידיש, שאול מעולם החסידות והוא אירוע הנערך בחצרות האדמו"רים" החסידיים, ומשמעותו היא עריכת השולחן של האדמו"ר.

ה"טיש" האמנותי יערך סביב שולחן דיונים בבית בנימיני התערוכה עוסקת בקשר ההדוק בין כלכלה וחברה בהיבטים שונים: בהיבט היומיומי הקיומי ובהיבט רחב יותר המכתיב את האופי התרבותי של החברה.

סל הצריכה המכתיב את חיינו הפך לאחרונה ל"סל צריחה", יותר ויותר הוא קשה להשגה או מימון , יותר ויותר לא יכולים לרכוש אותו ונפלטים החוצה.

אין יום שאיננו שומעים או מושפעים מסל הצריכה הקובע את המדד, את אחוזי העוני בחברה, את סל התרבות, את סל תרופות, את השינויים הכלכליים ובעקבותיהם שינויים חברתיים ואף פוליטיים. התערוכה תנסה לבחון את ההתרחשות החברתיות והאמנותיות בעקבות מחאת הקיץ 2011 שעיצבה סדר יום חדש והרוח שנושבת ממנה עד היום.

ינחה את הערב: האוצר דורון פולק.

משתתפי ה"טיש":

  • רז סמירה – אוצרת התערוכה "סל צריחה"
  • דניאל לנדאו - אמן מדיה , מנהל את מחלקת וידיאו במדרשה לאמנות, בית ברל
  • דרורית גור אריה - מנהלת ואוצרת מוזיאון פתח תקווה לאמנות
  • ד"ר פישר - מדען ותעשיין בעל אוסף האמנות "אמנים שולחים שלום"
  • ד"ר אורנה טל סגנית מנהל המרכז הרפואי אסף הרופא 2002-2002 : מרכזת מדעית של הועדה הציבורית להרחבת סל שירותי בריאות רחל תלמי - עוזרת מנהל המרכז הרפואי המשולב, שיבא
  • עו"ד אורה גולדנברג - מיסדת ויו"ר עלמ"א (עסקים למען אמנות בישראל)
פורסם בקטגוריה אירועים, בית בנימיני, קרמיקה, שיח גלריה / ספטמבר 29th, 2013 / אין תגובות »

שיח גלריה משותף

שיח גלריה משותף לשתי התערוכות המוצגות בבית בנימיני

זהבה אדלסבורג / לא דפנה, לא אפולו / אוצר: אבנר זינגר

רינה פלג / קומיקרמיקה / אוצרת: רונית צור

שישי, 16.8.13 בשעה 11:30 בהשתתפות האמניות והאוצרים התערוכות ינעלו ביום שבת ה 24.8.12

בין שתי התערוכות שמוצגות בבית בנימיני רב השוני אך יחד עם זאת וויזואלית ניתן למצוא קווי השקה מעניינים. שתי האמניות המציגות תערוכות יחיד הקימו מיצבים של אובייקטים היברידיים צבעוניים, נושאי מטעני תרבות השונים זה מזה. שתיהן נשענות ביצירתן בין היתר על הקשרים ארכיאולוגיים ומדיית הקרמיקה תופסת חלק משמעותי בה אך דרכי הביטוי האמנותי שלהן אחרות בתכלית.

בעבודותיה חוצה רינה פלג את קווי הקדרות המסורתית ויוצרת עבודות קדרות מסוג חדש. היא מפתחת טכניקות מקוריות, אותן היא משכללת לכדי שלמות ביצועית מוקפדת, ומשתמשת בתהליכי עבודה לא שגרתיים מתוך רצון להתאים את דרכי הביטוי והיצירה לנושאים בהם היא מטפלת

המיצב של זהבה אדלסבורג ממחיש את הדיסוננס שבין המתרחש בטבע לבין המתרחש בתרבות האנושית ומעורר מחשבות על אפשרויות אחרות למערכת היחסים שלנו עם הטבע, יחסים שאין בהם רצון לשלוט ולהכתיב. יש בו הצעה לראות את החיוב הקיים בתופעת הכאוס כמאפשר התארגנות מחדש, כחלק ממחזור של צמיחה והבראה.

בית בנימיני, רח' העמל 17, תל אביב, טל: 03-5182257

שעות פתיחה: ימים ב – ה: 19:00 – 11:00

שישי-שבת: 14:00 – 11:00

www.benyaminiceramics.org

פורסם בקטגוריה אירועים, הרצאה, יום עיון, כללי, קרמיקה / אוגוסט 18th, 2013 / אין תגובות »

הארמון האינציקלופדי – הביאנלה בונציה 2013

הרצאה מיוחדת מפי ד"ר סמדר שפי בשיתוף אגודת אמני הקרמיקה בישראל.

בהרצאה תציג ד"ר שפי מבט נרחב על הביאנלה: היסטוריה (למה לא כל תערוכה היא ביאנלה) על המבנה האירגוני-רעיוני-פוליטי ועל האופן בו התערוכה הלכה וגדלה לאירוע שכמעט בלתי אפשרי לראות את כולו. בביאנלה הנוכחית, המצוינת, נתבונן בתערוכה המרכזית הארמון האנציקלופדי, בביתנים הלאומיים ובאחדים מאירועי הלווין. נראה במה היא שונה מביאנלות שקדמו לה ונבדוק אפיונים ודגשים באצירה ויצירה.

סמדר שפי היא ד"ר לאמנות באוניברסיטה העברית, מבקרת אמנות אוצרת ויועצת אמנות ובעלת בלוג ''החלון''.

ההרצאה תתקיים בבית בנימיני ביום ה', 11 ביולי 2013, בשעה 20.00.

דמי השתתפות: 60 ₪. לחברי אגודה וסטודנטים: 50 ₪

להרשמה נא להתקשר למזכירות האגודה לאמנות הקרמיקה בישראל, בטלפון 03-6874150

Shary Boyle, הביתן הקנדי.

פורסם בקטגוריה אירועים, הרצאה / יוני 17th, 2013 / אין תגובות »

פאנל קריאה: הארנבת עם עיני הענבר

הנכם מוזמנים לפאנל קריאה מיוחד על הספר "הארנבת עם עיני הענבר" מאת אדמונד דה ואל - סיפורם של אמן קרמיקה בריטי אחד, אספן אמנות יהודי פריזאי ממוצא אודסי ו-264 מיניאטורות יפניות. הפאנל בהנחיית חגית רוט ובהשתתפות ד"ר עודד וולקשטיין, תמי ישראלי, ד"ר סמדר שפי , טליה טוקטלי ואסתר בק.

האירוע יתקיים ביום חמישי, 13 ביוני 2013 בשעה 20:00, בבית בנימיני.

דמי השתתפות: 25 ₪ לאדם. להרשמה ולמידע נוסף, פנו בטלפון 03-5182257 או צרו קשר

אדמונד דה ואל, בנו של כומר, בעל שורשים יהודיים, יורשם של פסלוני הנצקה היפניים, יוצא למסע חובק עולם בעקבות 264 פסלונים זעירים. מסעו מביא את  סיפורם של הנצקות הכרוך בסיפורה של משפחת אפרוסי. האפרוסים - שושלת יהודית רבת עוצמה ממוצא אודסי, הגיעה לפריז של המאה ה – 19 ובמהרה חלשה על חיי התרבות, האמנות והכלכלה של העיר. ברקע סיפור הנצקות ואפרוסי, לוקח עמו דה ואל את הקורא לשיטוט הנע ונד בין האימפרסיוניזם הפריזאי לבין הז'אפוניזם ויפן, כשברקע, מבעבעת לאטה השנאה האנטישמית. אותה שנאה מגיעה לשיאה הידוע מראש במלחמת העולם השנייה, עת איבדו בני המשפחה את הונם האגדי ובמקרים רבים, אף את חייהם. הדבר היחיד כמעט ששרד את איימי המלחמה הנו אוסף הנצקות היפניות.

אדמונד דה ואל הוא אחד מאמני הקרמיקה המובילים בעולם ומהכותבים החשובים בתחום הקרמיקה כיום. דה ואל ידוע בעיקר בעבודות המיצב הגדולות שלו שהוצגו במקומות רבים ברחבי העולם. בשנת 2010, הוציא לאור את הספר "הארנבת עם עיני הענבר", שזכה להצלחה מסחררת והוגדר כ"סנסציה ספרותית", היה רב-מכר עולמי, זכה בפרסים יוקרתיים והוכתר כאחד הספרים הטובים של השנה על ידי שורה ארוכה של עיתונים חשובים.

הדיון יעסוק באספנות, אמנות ותשוקה ליופי, אותה תשוקה המביאה את גיבור היצירה – שארל אפרוסי, לאסוף בשקדנות מאות נצקות יפניות, ואת מחבר היצירה - דה ואל, לצאת למסע היסטורי, אישי, אינטלקטואלי ואמנותי בעקבות סיפורה של שושלת אפרוסי ובפרט אחר סיפורו של שארל אפרוסי והנצקות שלו.

בדיון ייקחו חלק:

המסאי והמתרגם ד"ר עודד וולקשטיין. לאחרונה ראה אור קובץ מסיפורי אדגר אלן פו בתרגומו וכן הנובלה האמריקאית "הנער האבוד" של תומס וולף. וולקשטיין מלמד במדרשה לאמנות, באוניברסיטה העברית ובמכללת ספיר. עבודת הדוקטורט שלו עסקה ביחסים בין המסורת האסתטית של הנשגב לבין ספרות אמריקאית מודרניסטית. תמי ישראלי, בוגרת מכון מנדל, לשעבר נספחת לענייני תרבות בשגרירות ישראל בלונדון, לקטורית, עורכת, מרצה באוניברסיטת בן גוריון ומנהלת מסלול המו"לות תכנית לתואר שני במחלקה לספרות עברית בבן גוריון. ד"ר סמדר שפי , מרצה באוניברסיטה העברית, יועצת לענייני אמנות, אוצרת ומבקרת אמנות .טליה טוקטלי, אמנית, מרצה בכירה בבצלאל, אקדמיה לאמנות ועיצוב, עורכת כתב העת לתרבות חומרית 1280°c. זוכת פרס העיצוב לשנת 2012 של מינהל התרבות, משרד המדע, התרבות והספורט. אסתר בק, אמנית קרמיקה, אספנית קרמיקה בינלאומית, בעלת תואר שני בפסיכולוגיה. כותבת בכתבי עת מקצועיים על קרמיקה ישראלית, מנהלת הספרייה והארכיון של בית בנימיני.

לכתבה על אדמונד דה ואל - מסע בעקבות חפצים

פורסם בקטגוריה אירועים / מאי 20th, 2013 / אין תגובות »

קראפט עכשווי: יום עיון בבית בנימיני

מהו קראפט עכשווי? מה המשמעות החברתית והתרבותית של עשיית קראפט בעולם פוסט מודרני? מה מניע את היוצרים לעסוק בתחום וכיצד המהפכה הדיגיטאלית באה לידי ביטוי בחפצים וביחסי יוצר-צרכן?

בית בנימיני - המרכז לקרמיקה עכשווית, עמותת אמנים יוצרים בישראל – תחום אמנויות ואגודת אמני קרמיקה בישראל מזמינים את הקהל הרחב ליום עיון בנושא קראפט עכשווי.

יום העיון יתקיים בבית בנימיני ביום שני, 27 במאי, החל מהשעה 14:00.

צילום: אסי חיים מתוך בלוג "המורדים"

תחום הקראפט עבר כמה וכמה תמורות במאות האחרונות מאז המהפכה התעשייתית ואחריה המהפכה הדיגיטאלית ולמעשה ממציא ומגדיר את עצמו מחדש בכל תקופה. כיום, במאה ה-21 איננו זקוקים לחפצים עשויים עבודת יד על-מנת לשרוד. המוטיבציה הכלכלית שהניעה בעבר משפחות וקהילות מסורתיות לעסוק בקראפט ולהעביר את חכמת הידיים והבנת החומר העמוקה בתהליך חניכה ארוך לדורות הבאים, כמעט ואינה רלבנטית, בייחוד בעולם המערבי.

תכנים חדשים ממלאים את שדה הקראפט בגלגולו הנוכחי. בעידן הגלובליזציה, בעולם שמשאביו הולכים ומתכלים, נושאים חברתיים, ביקורתיים וכאלה המתייחסים לסביבה הם רק חלק מהסוגיות המעסיקות אנשי קראפט ומעצבים בתהליך עבודתם. תהליך העבודה מלווה בחיפוש מתמיד אחר תובנות חדשות ליצירת חפצים בעלי ערך ואמירה אישית ותרבותית. ישנם יוצרים בתחום הקראפט המשלבים חומרים וטכנולוגיות דיגיטאליות בתהליך עבודתם וישנם כאלה המוצאים את המשמעות המרכזית בעבודתם דווקא בשימור טכניקות מסורתיות ובנאמנות לחומר אחד לצד פיתוח שפה צורנית וטביעת אצבע אינדיבידואלית.

כך או אחרת, פעולת הקראפט היא אנושית ועצם הבחירה בה, כמו גם תוצריה - החפצים שנוצרים בסופו של תהליך, משקפים מחשבה, חקירה וערכים תרבותיים וחברתיים המשליכים על התקופה בה אנו חיים.

תוכנית יום העיון

14:00 - התכנסות

14:30- 15:10 הרצאת פתיחה: קראפט עכשווי - סוגיות נבחרות:  דר' ראובן זהבי

16:50-15:20: סוגיות בקראפט עכשווי

  • קראפט כמנוף לשינוי חברתי – ארז מולאי
  • בין קראפט מסורתי לעיצוב עכשווי - שילוב חומרים וטכניקות מסורתיות בעיצוב עכשווי - עדיטל אלה
  • קראפט בעולם מקוון: האמן כמותג עסקי  - מיה לנדאו

16:50: הפסקה

17:20- 18:50: שימור גופי ידע

  • שימור מלאכות מסורתיות -  יונית קריסטל
  • המורדים - מסע לתיעוד העסקים שבשולי השיטה הקפיטליסטית– אסי חיים
  • "How To" –- ליאורה רוזין

19:50-19:00: האמן אל אנאטסוי – קטעי ארכיון

הרשמה מראש בטלפון 03-5182257 או בדואר האלקטרוני benyaminiccc@gmail.com

דמי כניסה: לקהל הרחב - 70 ש''ח, לחברי עמותת אמנים יוצרים בישראל, תלמידים בבית בנימיני ולסטודנטים: 60 ש"ח.

טרה / עדיטל אלה

נושאי ההרצאות והמשתתפים:

קראפט עכשווי - סוגיות נבחרות סביב סוגיות עכשוויות (מעשור אחרון) ותוך  סקירה רוחבית מהירה של יצירות נבחרות מרחבי העולם אבקש לבחון את מעמד הקראפט  ביחס לתחומי העיצוב התעשייתי והאמנות, את סימני השאלה העולים עם  שילוב הכלים הדיגיטאליים – נאו-קראפט, את הפיכתו לערוץ מחאה  -קראפטיביזם ,את המקום שהוא תופס בפרקטיקה של מעצבים היום ובמחקר האקדמי. דר' ראובן זהבי - אמן ומרצה בכיר בבצלאל במחלקה לצורפות ואופנה ובמחלקה להיסטוריה ותיאוריה. מנחה מזה 7 שנים סמינריון בנושא קראפט עכשווי. לשעבר ראש המחלקה לצורפות בבצלאל.

קראפט כמנוף לשינוי חברתי מהי אחריות סביבתית ברת קיימא? כיצד אנו כפרטים יכולים לחולל שינוי המסייע לאחר לשפר את איכות חייו, את התפיסה שלו את עצמו ואת מקומו בתוך הקהילה בה הוא חי? ההרצאה תציג הסתכלות על עיצוב וקראפט ככלים המובילים לשינוי ולדרך של יצירת יזמיות חברתיות מיטיבות בחיי אוכלוסיות ומסגרות תומכות שונות, ותציג כיצד תהליכים אלו מסייעים להן להשתלב במעגל החיים בקהילה. דרך הצגה של מספר פרויקטים שבוצעו בשנים האחרונות ובחינה של תוצאות תהליכי העבודה, תוצג תפיסת חיים חדשה, תוך שימת דגש על השימוש בקראפט ככלי המוביל תהליך זה ומבצע שינוי כולל המתמשך לאורך זמן. ארז מולאי -  בעל סטודיו לעיצוב חברתי וממובילי תחום העיצוב החברתי בארץ, המפתח בשנים האחרונות מיזמים חברתיים עבור אוכלוסיות קצה במגוון תחומים.

בין קראפט מסורתי לעיצוב עכשווי - שילוב חומרים וטכניקות מסורתיות בעיצוב עכשווי ההרצאה תאפשר הצצה לפועלם של מעצבים שונים מרחבי העולם הבוחרים להישען על מסורת ענפה ועשירה ולפתח עבורה אופק חדש המותאם לדפוסי הייצור והצריכה של היום וליצור דרכם מחשבות ואפשרויות חדשות לדפוסי הייצור של מחר. במסגרת ההרצאה תשתף המרצה גם מפועלה וניסיונה בתחום זה. עדיטל אלה – מעצבת המתמחה בתחום של עיצוב לקיימות, בעלת הסטודיו 'עיצוב חושב סביבה', מרצה במכון טכנולוגי חולון.

קראפט בעולם מקוון: האמן כמותג עסקי בשנים האחרון נשבר מחסום השיווק ואמנים רבים בחרו לאמץ מודל עסקי חדש. לבסס מותג עצמאי שיוצר, משווק ומוכר ישירות לקהל. מודל זה מאפשר לאמן להתפרנס מיצירתו, לבוא במגע ישיר עם הקהל אך גם מחייב אותו להתמודד עם תמורות ביצירתו. בהרצאה אציג מודלים מקובלים היום, אדבר על הכלים לביסוס והפעלת מותג עצמאי ועל הקשיים והאילוצים של היצירה כתוצאה מכך. מיה לנדאו - מלווה ויועצת לעסקים בתחום העיצוב והיצירה.

שימור מלאכות מסורתיות הצצה אל מאחורי הקלעים של מלאכת השימור המעשית, האנשים, המקומות והסיפורים המיוחדים שלהם. החיפוש אחר אותם אנשים  אשר עדיין זוכרים את המלאכות, כיצד הגעתי אליהם\ן, מה למדתי, ואיך אני מנסה לשמר את הידע הזה. ההרצאה מפגישה תרבויות שונות שחיו בארץ דורות רבים עם תרבויות שהגיעו לכאן מהפזורה היהודית. יונית קריסטל - חוקרת ומשמרת מלאכות מסורתיות.

המורדים - מסע לתיעוד העסקים שבשולי השיטה הקפיטליסטית כחלק מפרויקט צילום יצא אסי חיים לחפש בתי עסק שפרשו מהמרוץ אחר הטרנדי, המעוצב והחדשני. במסעו הוא גילה שקיימים עדיין לא מעט חנויות ועסקים בני 40, 50, 60 שנים ויותר שמתקיימים בצניעות ובמרכזם ניצב בדרך כלל אדם שהחליט שלא להיכנע לאידיאל היופי המושלם ולתת כבוד לסביבה שליוותה אותו לאורך השנים. בבתי העסק הנדירים האלו לא עסוקים במרדף אחר הטרנד האחרון וצלקות הזמן, הצבע שדהה, החלודה והריהוט שנסדק לאורך השנים יחד עם שאר סימני השחיקה - הם עדות לחיים שלמים. חפצים שהזדקנו בכבוד עם בעליהם ולא הוחלפו עם הסדק הראשון. אסי חיים קורא להם "המורדים" והמאבק שלהם יכול לשמש השראה לכולנו. אסי חיים -  עיתונאי וצלם - עורך מוסף הצרכנות ב"ישראל היום". הוציא לאחרונה את רב המכר "חדרוכל" המתעד את המנות המיתולוגיות בקיבוצים ואת הסיפורים שמאחוריהם ומפעיל את הבלוג "המורדים" בו הוא מתעד עסקים בני עשרות שנים שמתעקשים לשרוד.

"How To" באתר שיתוף הסרטונים יו-טיוב התהווה עם השנים מאגר עצום של סרטוני הדרכה מז'אנר סרטוני ה-"how to make", ובו מסבירים אנשים מכל רחבי העולם כיצד לבצע מיני מלאכות - פשוטות כמורכבות - בסגנון ויזואלי ובשפה הייחודית להם. בעוד שבעבר, מלאכות וידע היו עוברים מאב לבן, מאיש המקצוע לשולייתו, לאחרונה החלו לחלחל דרכי למידה חדשות שמפרות את כל הכללים שהיו עד כה. גם אנו כמעצבים, הרחבנו את גבולות המחקר והיצירה שלנו בהתאם למקורות המידע המקוון. בשנים האחרונות, תהליכי העבודה של מעצבים צעירים נשענים הן על שיטות לימוד מסורתיות והן על ידע ההולך ומצטבר במאגרים אוניברסאליים הזמינים ברשת. הפרויקט "How To" הוא ניסיון ליצור נקודת מבט חדשה על הידע האנושי ועל תהליכי למידה ויצירה עכשוויים, ולנסח מחדש את יחסי המעצב/משתמש הן בחלל הממשי והן בחלל המקוון. תערוכה תחת שם זה נאצרה והופקה על ידי ניצן דבי ועל ידי, ליאורה רוזין, והוצגה במסגרת שבוע העיצוב בבייג'ין. ליאורה רוזין - מעצבת, אוצרת ושותפה בסטודיו ב' יחד עם המעצבת ניצן דבי. בוגרת תואר ראשון ללימודי עיצוב באיינדהובן דזיין ובעלת תואר שני בהתמחות אודות עיצוב בבצלאל.

פורסם בקטגוריה אירועים, הרצאה, יום עיון, כללי, קרמיקה / מאי 2nd, 2013 / אין תגובות »

Eating Design: סיור גלריה והרצאות בתערוכת Shift

סיור בתערוכת Shift והרצאות בבית בנימיני לקרמיקה עכשווית. ההרצאות והסיור יתקיימו ביום שישי  5 באפריל 2013, בשעה 11:30.

בתוכנית:

Eating Design / עידו גרעיני, סטודיו אפטיט.

שימוש בעיצוב להפיכת אובייקט, מרכיב או חוויה לתחושת תאבון. האכילה בעולם המערבי ה"שבע" איננה לשם הישרדות בלבד. היבטים חברתיים תרבותיים ואמנותיים מהווים מרכיבים משמעותיים בחווית האכילה. בהרצאה יוצגו נושאים עכשוויים וטרנדים וגישות בעולם הקולינארי, חווית אכילה ועיצוב.

לכתבה על Eating Design - רשמים מערב פתיחת תערוכת Shift

שיטה. תבנית. אוביקט / יערה לנדאו-כץ

שיטה של תבניות מתחלפות  ליציקות קרמיות אשר פותחה במהלך פרויקט הגמר במחלקה לעיצוב תעשייתי בשנקר.יערה עיצבה סדרה של ואזה, קערה וגוף תאורה קרמיים אשר יוצרו ופותחו דרךאותה שיטה. צורת העבודה החדשה מקנה לאובייקטים מבניות ושפה ויזואלית חדשה. שיטת הייצור מאפשרת ליצור משפחה שלאובייקטים בעלי קומפוזיציה שונה ושפה צורנית אחידה.

מכונה פואטית - הדפסת חומרים קרמיים / ערן גל-אור.

במסגרת פרוייקט הגמר במחלקה לעיצוב תעשייתי במכון הטכנולוגי בחולון, פיתח ערן גל-אור מדפסת תלת-מימדית אשר מדפיסה חומרים קרמיים ופורצלן, זכוכית ומתכות.המדפסת ייחודית בעולם מבחינת גודל ההדפסה ושיטת ההזרקה הקרמית. באמצעותה - יצר ערן כלים קרמיים אשר שפתם הצורנית שאובה מעולם הטכנולוגיה.

פורסם בקטגוריה אירועים, גלריה, תערוכה / מרץ 20th, 2013 / אין תגובות »

Eating Design: רשמים מפתיחת תערוכת Shift

מאת: אורלי נזר

Eating Design הוא שימוש בעיצוב להפיכת אובייקט, מרכיב או חוויה לתחושת תאבון. האכילה בעולם המערבי ה"שבע" איננה לשם הישרדות בלבד. היבטים חברתיים תרבותיים ואמנותיים מהווים מרכיבים משמעותיים בחווית האכילה.

אירוע מתוק במיוחד בסגנון זה חווינו בפתיחת התערוכה Shift, בפרוייקט "פלציבו קולינרי קרמי". בתוך הגלריה הוצבו שתי עמדות, האחת בחצר והשנייה על הגג. בכל אחת מהעמדות התחוללה התרחשות. מי שהגיע לגג פגש בעמדת קבלת קהל מוארת בה שני מגישים בחלוק לבן המדמה חלוק רוקחים, עם סמל של סטודיו אפטיט. מלפניהם דלפק ומאחוריהם מדפים עם מיכלי חומר אטומים, עבודת אבניים.  ה"רוקחים" הציעו לקהל שלוש תרופות לטיפול בשלוש "מחלות": העדר תשוקה, קנאה, לב שבור. בזה אחר זה בחרו ה"פציאנטים" מיכל אשר את תכולתו לא ידעו. כשהמיכל בידם הוגש להם פטיש בעזרתו עליהם לנתץ את המיכל ולהשתמש בתכולתו עפ"י ההוראות הכתובות בפנים. את התרופה יש לבלוע בעיניים עצומות, להתחיל ממינון קטן ולהגדיל לפי צורך. כבר בסיכום ביניים עלה כי התרופה הנדרשת ביותר הייתה זו המעוררת תשוקה.

בעמדה השנייה בחצר הגלריה הוגשו לקהל טעימות מרוחות על ריבועי קרמיקה. ההשראה הרעיונית והאסתטית היא כמובן לוחיות הבדיקה של גלזורות אשר נמצאות בכל סטודיו קרמיקה. מבחינה ויזואלית הצבעוניות שהוגשה על ריבועי הקרמיקה הייתה מדהימה: ירוק פיסטוק, חום שוקולד, אדום תות עם תפוז, אפרפר של טחינה ועוד. הקהל נתבקש לבדוק טעמים כשם שהקדרים בודקים תרכובות של גלזורות.

התערוכה באה להציג תמונת מצב כפי שמשתקפת בעבודות בוגרים של מחלקות הקרמיקה של בתי הספר השונים ללימודים גבוהים בארץ: בצלאל, המדרשה לאמנות, שנקר, תל חי, מכללת ספיר ומכון טכנולוגי חולון. מגוון בתי הספר מייצר שיח בין עבודות להן נקודות מוצא שונות במרחב שבין עיצוב, קראפט ואמנות. נקודות המוצא השונות משפיעות לא רק על התוצרים הסופיים והרעיון שמבטאים, אלא גם על האוצרות. במקום שבו הוצבו עבודות עיצוב  הוקרנו סרטים של הסטודנטים, המציגים את תהליך העבודה. נוצר דיון מעניין בנוגע למשולש רעיון – ביצוע – תוצר סופי. את כל אחת מהעבודות המוצגות ניתן לחוות כאובייקט סופי ומוגמר, כתהליך וכרעיון. תהליכי העבודה המוקרנים במסכים לרגע נתפסים כחלק מהחוויה האסתטית, תפיסה הנשענת על עולם הקראפט, וברגע אחר כמסבירים את הרעיון, אז התוצר הסופי נהיה אילוסטרציה לרעיון. בהסתכלות זו ההבזקים של הרעיונות, ההברקות, הם המוצגים של התערוכה, תפיסה הקרובה יותר לעולם העיצוב.

אירוע Eating Design וסיור בתערוכת Shift יתקיים ביום ו', 5 באפריל 2013, בשעה 11:30. לפרטים נוספים, צרו קשר

פורסם בקטגוריה אירועים, פתיחה, תערוכה / מרץ 18th, 2013 / אין תגובות »

כיתת אמן עם קרולין ג'נדרס

כיתת אמן עם קרולין ג'נדרס (Carolyn Genders) תתקיים בבית בנימיני ביום ראשון, 10 במרץ 2013, בשעה 18:00.

מיכלים גדולי מימדים ואובייקטים פיסוליים משמשים לאמנית כקנבס תלת מימדי לביטוי רשמים אישיים ולהתנסות בטכניקות מגוונות של חיפוי פני שטח ממורק למראה ומשיי למגע.

האמנית קרולין ג'נדרס מתמקדת בעיקר בדימויים שאולים מן הטבע והנוף. עטור צבע, צורות, מקצבים, משחקי אור וצל, מרקמים והלכי רוח – הטבע מייצר קומפוזיציות אבסטרקטיות אין סופיות. רישומים ורשמים מן הטבע, מעובדים בידה האמונה של האמנית לעבודה המאופיינת בספונטאניות ואינטואיטיביות לצד תכנון, בנייה וגימור מוקפד ומדוקדק. כלים מתרבויות עתיקות מהווים לה מילון צורני. הצבעוניות, משיכות המכחול והאקספרסיביות המיוחדת של אמנים כ-Gustav Klimt, Paul Klee ו-Georges Rouault, משמשים מקורות השראה נוספים לעבודותיה.

כיתת האמן תתקיים ביום ראשון, 10 במרץ בשעה 18:00

עלות ההשתתפות: 60 ש"ח לסטודנטים בבית בנימיני. יש להירשם מראש בטלפון - 03-5182257.

האירוע יתקיים בשיתוף אגודת אמני הקרמיקה בישראל.

פורסם בקטגוריה אירועים, כיתת אמן / מרץ 6th, 2013 / אין תגובות »

חומר, אש, אמנות: ערב שלא כדאי להחמיץ

כבר לפני אלפי שנים הציתה האש את דמיונם של בני אדם ואינספור מיתוסים נבנו סביבה. במיתולוגיה היוונית, פרומתאוס לוקח את מתנת האש שקיבל מזאוס ומעניקה לאדם. האש, שעד אז הייתה בחזקתם הבלעדית של האלים, עברה לידי האדם הפשוט, ונגזר עליו לנצח להתמודד עם הפרדוקס שבה – המתח שבין הפן החיוני וההכרחי של האש והיכולת לביית אותה לצרכים שונים, לבין הפן ההרסני והמכלה שלה כיסוד בלתי נשלט.

החיבור בין יסודות האש והאדמה (החומר) לאדם הינו בלתי נפרד. לאש תפקיד מהותי בתהליך הפיכת גוש חומר גולמי לחומר קרמי, ובעבר, כלי חומר שנוצרו מחרסיות מקומיות נשרפו באמצעות אש חיה באוויר הפתוח. בד בבד נחשף תפקיד נוסף של האש בתהליך היצירה הקרמית והוא האפקטים שנוצרים על פני האובייקטים במהלך השריפה. תפקיד האש בטיפול בפני השטח של אובייקטים קרמיים הלך והשתכלל עם הזמן, וגם כיום, על אף האמצעים הטכנולוגים המאפשרים שריפה "נקייה" ללא שימוש באש חיה, קרמיקאים רבים מגייסים אותה לתהליך יצירתם ומשחקים בגבול הדק שבין שליטה לחוסר שליטה ובריגוש המלווה לתהליך. בדרך זו לעולם לא יהיה אובייקט קרמי אחד זהה למשנהו, ובכך, סוד קסמם.

ביום ראשון 24 בפברואר בשעה 17:00 יתקיים בבית בנימיני ערב ייחודי שיעסוק בשני אלמנטים שהם מאבני היסוד של האנושות, האש והחומר, ובמפגש ביניהם שמאפשר את יצירת האמנות הקרמית. הערב יפתח בהרצאה שתעסוק בזכותה של האש באמנות ובכלל שיעביר דר' גדעון עפרת – חוקר, כותב ומבקר אמנות, אוצר של עשרות תערוכות וידוע בחיבתו  לתחום אמנות הקרמיקה.

בהמשך יעביר ז'אן פרנסואה בורלה, אמן קרמיקה החי ויוצר ליד בורדו שבצרפת, מצגת על יצירתו ואופן השימוש הווירטואוזי שלו באש פתוחה להשגת האפקטים המעניינים אותו.

בסיום החלק התאורטי תפתח בגלריה של בית בנימיני מכירה של קופסאות הפתעה, מעין משלוח מנות לפורים. ביוזמת אגודת אמני הקרמיקה אספו כ - 50 אמנים מהסטודיו שלהם עבודות קרמיקה שונות ל"מכירה עיוורת".

מכירת הקופסאות תתקיים בין התאריכים 24.2.13 – 2.3.13

תוכנית הערב המלאה:

17:00-17:45  אי אלה דברים בזכות האש באמנות ובכלל

דר' גדעון עפרת
מסע בין תרבותי אל כוחה היוצר של האש, החל במיתולוגיות עתיקות וכלה
בפילוסופיות מודרניות. על האש כאידיאה פיוטית ומטאפיזית וכאתגרה של האמנות הקראמית העכשווית.

18:00-18:45 פאנק ראקו

ז'אן פרנסואה בורלה/ Jean François Bourlard

בורלה מתמקד ביצירתו בחקר החומר הקרמי תוך ניסיונות חוזרים ונשנים למתוח ולפרוץ את גבולותיו. האמן רותם את האש למשחקיו הוירטואוזים בחומר ויוצר מפגשים בלתי צפויים בינה לבין חומרים שונים בתהליכי שריפה. תוצרי עבודתו הם אובייקטים פיסוליים המתאפיינים בסידוקים מרתקים, התנתקות חלקי חומר וזיגוג, התפרצויות של זכוכית מותכת וחיבורי חומרים מפתיעים.

בורלה הוא אמן קרמיקה החי ויוצר ליד בורדו שבצרפת. לאחרונה זכה בפרס ליצירת אמנות מטעםfondation Ateliers d'Art de France , במסגרתו השלים בדצמבר האחרון בנית מיצב גדול בצרפת.

מחיר השתתפות: 25 ש"ח.

הרשמה מראש: בטלפון 03-5182257, בדוא"ל benyaminiccc@gmail.com או באמצעות טופס צור קשר.

למידע נוסף על סדנאות קרמיקה למידע נוסף על קורס פיסול בחימר

פורסם בקטגוריה אירועים, קרמיקה / פברואר 11th, 2013 / אין תגובות »

פייסבוק בקליפת אגוז – סדנת היכרות לסטודנטים בבית בנימיני

בהנחיית טל תמיר.

מפגש ראשון - היכרות בסיסית ועבודה שוטפת בפייסבוק
  • רקע כללי
  • מהופייסבוק?

הגדרת פרופיל הפייסבוק שלך

  • יצירת הפרופיל שלך
  • הגדרות פרטיות בפייסבוק

שימוש שוטף בפייסבוק

  • איתור חברים
  • שיתוף וציר הזמן שלך
  • הבנת News Feed שלך
  • העלאת תמונות וקטעי וידאו
  • צ'אט ושיחות וידאו
  • הודעות
  • קבוצות
  • · פייסבוק עבור מכשירים ניידים

יום חמישי 21.2.13 בשעה 16:00 – 18:30

עלות: 70 ש"ח.

מפגש שני - עמודים עסקיים

  • רקע כללי
  • מהו עמוד פייסבוק עיסקי?

יצירת עמוד פייסבוק

  • יצירת העמוד הראשון שלך
  • עריכתה עמוד שלך
  • הוספת תמונות וקטעי וידאו לעמוד שלך
  • פרסום עדכוני סטטוס בעמוד
  • תיוגים: תמונות / וידאו / אודיו / סטטוס
  • שינוי קטגוריות בעמוד הפייסבוק

ניהול עמוד הפייסבוק

  • הזמנת חברים
  • קידום העמוד שלך
  • חבילות פייסבוק עיסקיות
  • עדכוני יוני ונובמבר 2012
  • תובנות נוספות

יום חמישי 28.2.13 בשעה 16:00 עד 18:30

עלות: 70 ש"ח.

למידע על קורס קרמיקה למידע על סדנת קרמיקה למידע על קורס פיסול

פורסם בקטגוריה אירועים, כללי, סדנאות / פברואר 10th, 2013 / אין תגובות »

אמני קרמיקה למען פליטים

כחלק מהמעורבות החברתית שלנו כיוצרים, יזמנו מכירת קערות שנוצרו במיוחד על ידי אמני קרמיקה מובילים -  שכל הכנסותיה יועברו לקניית מזון לפליטים. אנו מזמינים אתכם להצטרף אלינו לאירוע התרמה חשוב זה, ביוזמת בית בנימיני ואגודת אמני הקרמיקה בישראל, ובשיתוף בר "ג'וז ולוז".

כיבוד: מרק חם.

המכירה תתקיים ביום שבת, 29 בדצמבר 2012, בין השעות 16:00-19:00, בחצר המשותפת של "ג'וז ולוז" ורחל א. הכניסה מרחוב יהודה הלוי 51, תל אביב

לפרטים: אתי גורן  03-6825876 ג'וז ולוז  03-5606385

אירועים נוספים בבית בנימיני

פורסם בקטגוריה אירועים / דצמבר 25th, 2012 / אין תגובות »

רשמי מסע: בעקבות אמני קרמיקה בבוסניה וגיאורגיה

אורן ארבל, מדריך טיולים וסטודנט במחלקה לעיצוב קרמי וזכוכית בבצלאל, בילה קיץ שלם בקרב קדרים מקומיים במזרח אירופה. לאחר שבשנה שעברה הרצה בפנינו על מסעותיו באפריקה, ב-19 בינואר יעניק אורן ארבל הרצאה מיוחדת בבית בנימיני על רשמיו מאמני הקרמיקה בבוסניה וגיאורגיה.

"ימים קסומים העברנו במחיצת 'משפחתנו' הבוסנית, משתלבים בשגרת יומם החקלאית והקדרית".

את ג'וואד ומשפחתו המתגוררים בכפר הבוסני Maleshichi, הפתיעו אורן ובת זוגו ביום קיצי בהיר, כשהתייצבו בפתח ביתם וביקשו לשהות אצלם ולסייע לג'וואד בעבודתו. ג'וואד הוא חקלאי במקצועו וסודות הקדרות עברו במשפחתו בירושה. כאשר ידיו פנויות מעבודת האדמה הוא מתיישב על הגלגל. תושבי הסביבה מופיעים באורח פלא רגעים ספורים לאחר ששוקטות להבות התנור האחרונות וקונים ממנו את תוצרתו.

בכפר הגרוזיני Shrosha פגש אורן את בדריס, קדר המייצר את כליו בטכניקה המשלבת חוליות ועבודת גלגל יד עשוי עץ. במהלך כחודש בו התארח בביתו, נחשף לסודות מקצועו של האומן ולאורחות חייו הייחודיים.

ההרצאה בהשתתפות אורן ארבל, ייערך במוצאי שבת, 19 בינואר 2013, בשעה 18:00. דמי כניסה: 30 ש"ח כולל כיבוד קל. הרשמה מראש בטלפון 03-5182257 או בכתובת הדוא"ל benyaminiccc@gmail.com.

אירועים נוספים בבית בנימיני.

פורסם בקטגוריה אירועים / דצמבר 24th, 2012 / אין תגובות »

בית בנימיני בקהילה: אמנים ישראלים למען ספריית גן לוינסקי

התערוכה השנתית למען הספרייה ומרכז התרבות בגן לוינסקי תתקיים השנה בבית בנימיני.

פתיחת התערוכה: יום חמישי, 29.11.12, בשעה 18:00. בתערוכה ישתתפו מיטב האמנים והעבודות ימכרו במחיר אחיד של 1,000 ש"ח.

שעות המכירה בימים ו'-ש': יום שישי, 30 בנובמבר 2012, 11:00-14:00. יום שבת, 1 בדצמבר 2012, 12:00-22:00.

(לחץ להגדלה)

בית בנימיני, המשתף פעולה עם הספריה בגן לוינסקי גם במהלך השנה, מארח את התערוכה השנתית למען ספרייה בגן לוינסקי.

ספריית גן לוינסקי הא ספרייה ומרכז תרבות המשרתים את תושבי שכונת נווה שאנן והקהילות הזרות בדרום תל אביב. במקום פועלת ספריית השאלה ב-16 שפות שונות, מרכז אחר הצהריים לילדים ואירועי תרבות חינמיים לקהל הרחב. השנה, ישנה סיבה כפולה לתמוך בספריה – היא מרחיבה את פעילותה למקלט הצמוד אליה. באישור עיריית תל אביב, נפתח במקום מרכז תרבות שכבר התחיל לפעול. המרכז החדש מציע חוגים, הרצאות, קורסים ואירועים שונים למבוגרים ולילדים, החל מקורסים באמנות ובמחול ועד קורסים ללימוד עברית. המרכז החדש יאפשר לספרייה לפעול גם בימי החורף הגשומים.

בתערוכה יוצגו וימכרו גם עבודות הקרמיקה וכן פסלים מחימר בצורת חיות שנעשו על ידי אורחי הפיקניק שערכנו בגינת לוינסקי בחג השבועות.

(לחץ להגדלה)

פורסם בקטגוריה אירועים, בית בנימיני, כללי / נובמבר 21st, 2012 / אין תגובות »

כיתות אמן – אמני קרמיקה בינלאומיים בבית בנימיני

בקרוב: אגודת אמני הקרמיקה בישראל מארחת בבית בנימיני שלושה אמני קרמיקה בינלאומיים לכיתות אמן. מחיר כניסה: 75 ש"ח. מחיר לחברי אגודת האמני הקרמיקה בישראל ותלמידי בית בנימיני: 50 ש"ח. להרשמה מוקדמת, ניתן לשלוח דוא"ל לכתובת caai@bezeqint.net או להתקשר לטלפון 03-6874150.

האמנים

טיפ טולנד - Tip Toland 9 בדצמבר, 17:00. אמנית אמריקאית נפלאה, יוצרת פסלים מחימר עטורת פרסים ובעלת מוניטין בינלאומי. פסליה – 'גדולים מהחיים' - מוצגים במיטב המוזיאונים ומצויים באוספים חשובים ברחבי העולם. עבודתה הפיסולית מתמקדת בדמות האנושית כמטאפורה לשבריריות הקיום האנושי. בהומור ושעשוע  מהולים באהבה וחמלה רבה, היא בוראת נרטיבות אמוציונאליות נוקבות ונוגעות ללב. הסיפור האנושי, היומיומי, הבנאלי והגשמי קורם עור וגידים במיומנות ורגישות - קשת רחבה של דמויות, לעיתים מפחידות ומשונות – שהן רישומים ורשמים על בדידות ותמימות, חיים בשוליים, תהליכי התפוררות הגוף האנושי ומצבים נפשיים מורכבים ופגיעים.
האמנית מגיע לארץ בתמיכת AIDA
קת'רין מורלינג וג'ונתן גארט - Katherine Morling & Jonathan Garrett 19 בדצמבר, 16:00. עבודותיה של האמנית האנגלייה קת'רין מורלינג משמשות במה להאדרת החפץ השימושי היומיומי. הפסלים והמיצבים שהיא יוצרת הם רישומים תלת ממדיים בגודל טבעי ובשחור לבן של אובייקטים מהשגרה היומיומית ומעולמה הפנימי עשיר הזיכרונות, הנוסטאלגיה, הפנטזיה והאגדה. צעצועים, קופסאות, רהיטים, כלי עבודה, תיבות מסע, סולמות, שרשראות ועוד שכאלה, מגובבים לתמונות סוריאליסטיות עתירות דמיון, ביזאריות וחריגות. תעתועי העין המתקשה להבחין מאיזה חומרים עשויים החפצים – נייר, בד או חומר -  מזמנים לצופה חוויה חושית יוצאת דופן כמו גם השיטוט בין האובייקטים הפיסוליים השואפים ליצור 'סיפור'. הנרטיב מתרחש בעין הצופה המחבר את החפצים הבודדים בתהליך אסוציאטיבי לסיפור בעל משמעות אישית. ג'ונתן גארט הוא קדר אנגלי, יוצר אובייקטים פיסוליים ומיכלים גדולי מימדים לבית ולגן. מוביל בתחומו ובעל מוניטין רב שנים בבריטניה. משתמש בעיקר בחומר מקומי צרוף בתנור עצים בניסיון לשדר חומריות, מקומיות וקירבה לטבע  ולנוף. המיכלים מעוצבים בשימת לב מרבית להתאמה צורנית בין הכלי והצמח. האובייקטים הפיסוליים 'ארוגים' בינות לצמחים לקבלת אפקט טבעי ואורגאני וליצירת דיאלוג ישיר ובלתי אמצעי עם הטבע והסביבה. האמנים מאנגליה מגיעים בתמיכת רות קורמן - Designer Crafts Foundation. למידע נוסף על סדנאות קרמיקה בבית בנימיני
פורסם בקטגוריה אירועים, כיתת אמן, כללי / אוקטובר 29th, 2012 / אין תגובות »

סיור מודרך בתערוכה "חמור"

לידיה זבצקי ז"ל - אמנית קרמיקה וירטואוזית, מרצה בבצלאל, יוצרת אשר השפיעה רבות על התחום בארץ - היוותה מקור השראה ונקודת מוצא לתערוכה "חמור" המוצגת בבית בנימיני. "הכלי הקרמי על מורשתו ההיסטורית, משמש כאן להתנסות ברעיונות ובצורות, מתוך הרגשת המשחק ההדדי בין הכוחות שמגדירים את נפחו, את איכות הקרום שעוטף אותו ואת משמעות צלליתו. הכד המקומי משמש בסיס פיזי ורוחני לבנייתו של פסל תלת ממדי. הקשרים סימבוליים ופרשנות אישית משמשים תחליף לפונקציה הפרקטית של הכד". זהו ציטוט מדברי אמנית הקרמיקה לידיה זבצקי, לרגל פתיחת תערוכתה בבית האמנים, ירושלים, 1988 (מתוך ⁰c 1280 - כתב עת לאמנות הקרמיקה", גיליון מס' 7, הוקדש ללידיה זבצקי ז"ל, עורכת: שרה הקרט). - סיור מודרך בתערוכה "חמור", עם האוצרת רויטל בן אשר פרץ והאמנים איתמר לוי, אורי שפירא, רועי מעין והילה עמרם, יתקיים ביום שבת,      17 בנובמבר 2012, בשעה  11:00 בבית בנימיני. הציבור מוזמן! תערוכת "חמור" תינעל ב-24 בנובמבר. img_8662
פורסם בקטגוריה אירועים, בית בנימיני, גלריה, כללי / אוקטובר 29th, 2012 / אין תגובות »

בוקר של הרצאות עם אמניות אורחות מחו"ל

בוקר של הרצאות בבית בנימיני עם שלוש אמניות קרמיקה מארה"ב ומקנדה יתקיים ביום ו', 20.7.12 בשעה 10:00

Molly Hatch, Nan Smith, Linda Sormin הן אמניות קרמיקה בעלות שם בין-לאומי, יגיעו ארצה בהזמת קרן AIDA, יציגו וינהלו דיון על עבודותיהן.

לפרטים נוספים בקרו בעמוד אירועים

מחיר השתתפות: 50 שח
רישום מראש בטלפון 03-5182257

פורסם בקטגוריה אירועים, אמנים אורחים, הרצאה / יולי 10th, 2012 / אין תגובות »

בוקר של הרצאות עם אמניות אורחות מחו"ל

בוקר של הרצאות בבית בנימיני עם שלוש אמניות קרמיקה מארה"ב ומקנדה יתקיים ביום ו', 20.7.12 בשעה 10:00

Molly Hatch, Nan Smith, Linda Sormin הן אמניות קרמיקה בעלות שם בין-לאומי, יגיעו ארצה בהזמת קרן AIDA, יציגו וינהלו דיון על עבודותיהן.

לפרטים נוספים בקרו בעמוד אירועים

מחיר השתתפות: 50 שח
רישום מראש בטלפון 03-5182257

פורסם בקטגוריה אירועים, אמנים אורחים, הרצאה / יולי 10th, 2012 / אין תגובות »

שנה לבית בנימיני!

בית בנימיני חוגג יומהולדת שנה!

first_studio

בואו לחגוג איתנו במסיבת רחוב יחד עם שכנתנו החדשה - מסעדת ALARAMPA

על הפטיפונים - ‏Ofer Schoolmaster (התפוחים)

יום חמישי, 21.6.2012 בערב

פורסם בקטגוריה אירועים, בית בנימיני, חינם, מוזיקה / יוני 21st, 2012 / אין תגובות »

פתיחת התערוכה ‏Tea For Two

בבית בנימיני תפתח ביום ה' 21/6/2012 תערוכה קבוצתית של אגודת אמני הקרמיקה העוסקת באותו נושא קרמי מובהק של מערכת כלים לשתיית תה בשניים.

Tea for Two

לפרטים נוספים בקרו בעמוד גלריה

פורסם בקטגוריה אירועים, פתיחה, תערוכה / יוני 18th, 2012 / אין תגובות »

מופע מוזיקלי מיוחד UDUBASS

מופע מוסיקלי מיוחד: UDUBASS דואט של נגינה על מיכלי תהודה מקרמיקה וגיטרה באס עם עינב לויטוב ודניאל בן חורין יתקיים על גג מרכז בנימיני ב-28 ביוני 2012, בשקיעה החל מהשעה 19:00.

Laila Lavan Einav Levitov לילה לבן עינת לביטוב

בנוסף: דואט על אבניים – אמני קרמיקה בונים יצירה בארבע ידיים - יתקיים בסדנא במרכז בנימיני ב 28 ביוני 2012 בשעה 20:00 ובשעה 21:00

פורסם בקטגוריה אירועים, הופעה חיה, חינם / מאי 31st, 2012 / אין תגובות »

מופע מוזיקלי מיוחד UDUBASS

מופע מוסיקלי מיוחד: UDUBASS דואט של נגינה על מיכלי תהודה מקרמיקה וגיטרה באס עם עינב לויטוב ודניאל בן חורין יתקיים על גג מרכז בנימיני ב-28 ביוני 2012, בשקיעה החל מהשעה 19:00.

Laila Lavan Einav Levitov לילה לבן עינת לביטוב

בנוסף: דואט על אבניים – אמני קרמיקה בונים יצירה בארבע ידיים - יתקיים בסדנא במרכז בנימיני ב 28 ביוני 2012 בשעה 20:00 ובשעה 21:00

פורסם בקטגוריה אירועים, הופעה חיה, חינם / מאי 31st, 2012 / אין תגובות »

תערוכת יחיד של תמר בן שאול

ביום חמישי, 17 במאי, 2012, תפתח בבית בנימיני תערוכת יחיד של תמר בן שאול: "שוהה".

תמר בן שאול לוקחת אותנו למסע של תעתוע בין פנים וחוץ, של ציור – צילום, של היות רובץ ומתעופף.

לפרטים נוספים אנא בקרו בעמוד גלריה

Tamar Ben Shaul

פורסם בקטגוריה אירועים, גלריה, פתיחה, תערוכה / מאי 13th, 2012 / אין תגובות »

תערוכת יחיד של דודי אלדר

ביום חמישי, 17 במאי, 2012 תפתח בבית בנימיני תערוכת יחיד של דודי אלדר: "קו בחומר".

בתערוכה "קו בחומר" מוצג מערך עבודות בשני מדיומים מרכזיים: החומר הקרמי ורישומי נייר מיניאטורים. (תערוכה בהפקה משותפת עם כנפיים)

לפרטים נוספים בקרו בעמוד גלריה

Dodi Eldar Porcelain

פורסם בקטגוריה אירועים, גלריה, פתיחה / מאי 13th, 2012 / אין תגובות »

כתת אמן עם קריסטה אסד

הרצאה והדגמה בבית בנימיני עם אמנית אורחת מארה"ב, Christa Assad

Christa Assad - Fire Hydrant and Pigeons

כריסטה יוצרת כלים שימושיים ואובייקטים פיסוליים בטכניקה ייחודית של פירוק ובנייה מחדש של הצורה העגולה שהיא תוצר של עבודת גלגל.

יום חמישי העשירי במאי, 2012 בשעה 18:00

כניסה: 75 ש"ח. 50 ש"ח. לסטודנטים בבית בנימיני ולחברי אגודת הקרמיקאים ואומנים צעירים

לפרטים נוספים בקרו בעמוד ארועים

Christa Assad invitation

פורסם בקטגוריה אירועים, אמנים אורחים, הרצאה, כיתת אמן / מאי 1st, 2012 / אין תגובות »