POSTCOLONIALISM?

פוסט קולוניאליזם?

Post-colonialism

 

אוצרת: WENDY GERS

  האמנים המשתתפים: משתתפים: קורווין לנד (Corwyn Lund), פבלו פונס (Pablo Ponce); מודיסה מוטסומי (Modisa Motsomi); נהה קודצ'דקר (Neha Kudchadkar); קטיה איזבל פילמוס (Katya Izabel Filmus); אנטוני סטלצ'יו(Anthony Stellaccio); שרבני דס גופטה (Sharbani Das Gupta), אילת זהר, טליה טוקטלי, מנל מורכוס, הגר מיטלפונקט, רונית צור, אורן ארבל, אוה אבידר, מגדלנה חפץ, יהונתן הופ.

פתיחה: יום חמישי 24.11.16 בשעה 19:30

שיח גלריה עם שלומית באומן וחלק מהאמנים: יום שישי 23.12.16 בשעה 11:30

שיח גלריה עם שלומית באומן וחלק מהאמנים: שבת 21.1.17 בשעה 11:30

נעילה: 21.1.17

Website for the Postcolonialism? project: Residency-Exhibition-Symposium

Postcolonialism

על התערוכה

אימפריאליזם וצורות אחרות של קולוניאליזם לאורך ההיסטוריה מילאו תפקיד מרכזי בפיתוח קשרי תרבות וחברה גלובליים שהביאו לידי שינויים משמעותיים בתרבות החומרית המקומית. סוגיות רבות עולות מתוך קשרי הגומלין המורכבים שבין האישי לפוליטי, הכובש לנכבשים והם בבסיס הוויכוח המתמשך באמנות העכשווית, בתרבות ובחברה.

Anthony Stellaccio

Anthony Stellaccio

פוסטקולוניאליזם? - מהו, וכיצד הוא מנוסח באופן מקומי?

האם הכפר הגלובאלי הכלכלי הוא צורה חדשה של קולוניאליזם?

מה ניתן ללמוד מניסיונם של אמנים בינלאומיים בתפוצות אמריקה, אפריקה, אסיה התיכונה והמזרחית והמזרח התיכון?

כיצד מארג כלל עולמי של מגדר, מיניות, דת, מוצא אתני ותרבות מעוצב ומוגדר מחדש?

מה הם גבולות מקומיים בעידן הדיגיטלי?

איך כל האמור לעיל משפיע על העשייה האמנותית העכשווית?

Eva Avidar

Eva Avidar

פוסטקולוניאליזם? בא לבחון מגוון תגובות לנושאים הללו בשדה העיצוב, הקרמיקה והאמנות העכשווית.  בתערוכה מציגים תשעה אמנים מחו"ל ותשעה אמנים מקומיים. האמנים מחו"ל משתתפים ברזידנסי בן ארבע שבועות ביוזמת בית בנימיני המרכז לקרמיקה עכשווית. בתכנית הרזידנסי מפגשים והרצאות פתוחות לקהל הרחב.

שיאו של התהליך בפתיחת התערוכה ב – 24/11 ולאחריה יחל סימפוזיון ב- 25/11 בבית בנימיני.

לאורכו של הפרויקט תיווצרנה הזדמנויות לכול המשתתפים לפגוש האחד את השני, לטייל בדרום הארץ ולהשתתף במגוון הרצאות שתינתנה על ידי מרצים וחוקרים מהמובילים בקהילה.

Corwyn Lund

Corwyn Lund

במהלך שהותם בארץ יצרו האמנים עבודות שתבטאנה את ניסיונם מהמפגש עם המציאות הישראלית החומרית, החברתית והפוליטית. פרויקט ייחודי זה התאפשר בזכות שיתוף פעולה ייחודי בין 8 אקדמיות, מכללות, בתי ספר

לאמנות והגלריה לאמנות באום אל פאחם.

עבודות שנוצרו במהלך הפרויקט דנות בין השאר בהיסטוריה של הכיבוש, ב'נורמאליזציה' של אלימות וכליאה;

הן מדברות על עקירה והעתקה ומעלות סוגיות אישיות בהתייחסות לגוף האנושי כטריטוריה של קולוניזציה וכיבוש; אוהלים בדואים בעימות עם מבחנות רפואיות; מזכרות קרמיקה ארמנית נדחקות לצד חמורים דרום אפריקאיים (kwagga) וזרי מיקרופונים נבולים; בטן תפורה בדיאלוג עם סקרים טופוגראפיים; אריחים מקודדים מעוררים זיכרונות וירטואליים מההיסטוריה הקולוניאלית של טייוואן; מחול הודי קלאסי ונרטיבות מתכנית  החלוקה ההודית מתנגשים במופע הפתיחה בתוככי לבוש ההסוואה של ה'וילה בג'ונגל' .

כול זאת ועוד בתערוכה הייחודית המאפשרת תובנות חדשות ונקודת ציון דרך בנוף המקומי.

Neha Kudchadkar

Neha Kudchadkar

Postcolonialism

תכנית רזידנסי / תערוכה סימפוזיון בינלאומי

הפרוייקט "פוסטקולוניאליזם?" הינו יוזמה של הגלריה בבית בנימיני, והוא נערך בשיתוף אקדמיות, מכללות ובתי ספר לאמנות ברחבי הארץ שיש להם סדנאות לקרמיקה לפרטים בקרו בעמוד אירועים התכנית המוצעת מורכבת משלושה חלקים:

  • רזידנסי – פרויקט ייחודי של שיתוף פעולה פורה בין מספר מוסדות ומרכזי אמנות מהמובילים בארץ
  • סימפוזיון בינלאומי בנושא פוסט קולוניאליזם
  • תערוכה מקפת בגלריות בית בנימיני של כול משתתפי הפרויקט תהווה את גולת הכותרת של התכנית ותכלול אוסף עשיר וויזואלית ומתוחכם אינטלקטואלית של עבודות ומיצבי קרמיקה עכשווית בינלאומית פרי יצירתם של שמונה עשרי אמנים - בינלאומיים ומקומיים

קבוצת האמנים הנבחרים – בינלאומיים ומקומיים - תשתתף בפרויקט הרזידנסי שיימשך כחודש ימים ובמרוצתו יועמדו לרשות האמנים האורחים חללי סטודיו וסדנאות עבודה ליצירת גוף עבודות שיהווה תשתית לתערוכה רחבת היקף בנושא הנבחר – "פוסט קולוניאליזם?". לקראת התערוכה ובמקביל, יעבדו האמנים המקומיים בחללי העבודה הפרטיים שלהם. בסופי השבוע מתוכננים מפגשים, הרצאות, דיונים וטיולים לכול משתתפי הפרויקט להכרת המקום, התרבות והאנשים. כל מוסד שותף בפרויקט (אקדמיה, מכללה, בית ספר לאמנות) יארח את אחד מהאמנים הנבחרים ויעמיד לרשותו את חלל העבודה, החומרים והציוד הנדרש לביצוע עבודתו לתערוכה ומגורים בקרבת מקום. עבודה אינטנסיבית בסטודיו במשך חמישה ימים בשבוע תאפשר היכרות קרובה ודיאלוג שוטף עם הצוות המקומי במחלקה, עם הסטודנטים, הקהילה המקצועית והקהל הרחב. בנוסף, נקיים הרצאות וכיתות אמן אשר תהיינה פתוחות לציבור שוחרי האמנות – המקצועיים, הסקרנים והמתעניינים. (התוכנית המפורטת תתפרסם בקרוב) לקראת סוף שהותם של האמנים בארץ, נתחיל בהקמת התערוכה המשותפת שתוצג בבית בנימיני. לאחר הפתיחה הרשמית מתוכנן יום עיון עם האוצרת, האמנים המציגים בתערוכה ודוברים נוספים. גם יום העיון יהיה פתוח לקהל הרחב.

על האוצרת Wendy Gers

ילידת דרום אפריקה, מתגוררת כיום בצרפת – אוצרת עצמאית, חוקרת והיסטוריונית של האמנות. סיימה בהצטיינות תואר ראשון ושני וכיום עומדת לפני סיום דוקטוראט בתולדות האמנות. " תחומי המחקר שלי מתמקדים בנושאים של צדק חברתי, קיימות ואחריות סביבתית, טכנולוגיות חדשות באמנות עכשווית, קראפט ועיצוב.  יזמתי והשתתפתי בפרויקטים בינלאומיים בצרפת, דרום אפריקה וטייוואן ולאחרונה  זכיתי בתואר הכבוד: 'World-Leading' South African " עיסוקיה של וונדי רבים ומגוונים:

  • אוצרת של המוזיאון לאמנות ע"ש נלסון מנדלה, פורט אליזבת, דרום אפריקה בין השנים 1996-2001
  • מרצה  באקדמיה l’Ecole Supérieure d’Art et de Design, Valenciennes, France
  • מייסדת מעבדת מחקר בינלאומית ייחודית בלימוז', צרפת Ecole Nationale Supérieure d'Arts (ENSA)
  • עמיתת מחקר באוניברסיטת יוהנסבורג
  • יועצת ב – Design Cradle של קייפטאון.
  • אוצרת הביאנאלה הבינלאומית לקרמיקה בטייוואן 2014
  • מעבירה הרצאות בנושאי אוצרות בסימפוזיונים וכנסים בינלאומיים, כותבת פורה של מאמרים לקטלוגים מוזיאליים ברחבי העולם, לפרסומים ולכתבי עת מקצועיים.

מעידה על עצמה שבשנת 2014 העבירה 16 הרצאות על פני 4 יבשות ו 10 מדינות... לאחרונה יצא לאור ספרה: 1880-1980  Southern African Potteries

 

תכנית ההרצאות

על האמנים המשתתפים בפרויקט

אמנים ישראלים:

הגר מיטלפונקט

Hagar Mitelpunkt | Almond Tree | הגר מיטלפונקט | עץ שקד

Hagar Mitelpunkt | Almond Tree | הגר מיטלפונקט | עץ שקד

אמנית רב תחומית, משתמשת בחומר בטכניקות עבודה שונות על מנת לבחון בעין ביקורתית סוגיות פוליטיות וחברתיות. עשן ועישון משמשים את האמנית כמטפורה להבעת מצב קיומי בשטחים. עשן הבערת הצמיגים מחד ושימוש בתרסיס גז מדמיע מנגד הם פעולות  של 'כיבוש' - משתלטים על מרחב, מציקים, חודרים ופולשניים. העישון יהווה נקודת מוצא לעבודתה לפרויקט פוסטקולוניאליזם.

אווה אבידר

Eva Avidar | אווה אבידר

Eva Avidar | אווה אבידר

אמנית, פסלת, בעלת תואר שני בפיסול  מה ROYAL COLLEGE OF ART בלונדון, עטורת פרסים ומוניטין מרצה במוסדות להשכלה גבוהה ברחבי הארץ: אקדמיה לאמנות ועיצוב בצלאל, מכללת שנקר, מכללת אמונה, מדרשה לאמנות בבית ברל. ריכזה בעבר את המחלקות לאמנות וקרמיקה במדרשה ובשנקר.

יהונתן הופ

Johnathan Hopp | Cardboard Ceramics 2014 | יהונתן הופ

Johnathan Hopp | Cardboard Ceramics 2014 | יהונתן הופ

אמן, מעצב, מרצה, יוצר פורה. בוגר התוכנית לתואר שני בעיצוב תעשייתי בהצטיינות מהאקדמיה לאמנות ועיצוב בצלאל. מנהל כיום סטודיו לעיצוב בשם "Typical Local" המתמחה בעיצוב וייצור קרמיקה. מרצה לעיצוב בשנקר, בתוכנית לתואר שני בעיצוב תעשייתי בבצלאל ובפקולטה לעיצוב תעשייתי בHIT חולון.

אילת זהר

Ayelet Zohar | Chimeras 2013 | אילת זוהר

Ayelet Zohar | Chimeras 2013 | אילת זוהר

אילת זהר היא אמנית טרנס-דיצסיפינארית, אוצרת עצמאית וחוקרת אמנות עכשווית ותרבות חזותית ביפן. זהר מרצה בחוג לתולדות האמנות של אוניברסיטת תל אביב, ובמחלקה לצילום בבצלאל. זהר למדה ב"מדרשה לאמנות" ברמת השרון, במחלקה לציור דיו ב"אקדמיה המרכזית לאמנות" בבייג'ינג, ואת הדוקטורט שלה היא קיבלה מביה"ס לאמנות "סלייד", אוניברסיטת לונדון (2007). בעשורים האחרונים, מעבר ליצירתה כציירת, זהר פועלת רבות גם כאמנית מיצב. 
עבודותיה הוצגו בתערוכות רבות, בינהן תערוכת יחיד במוזיאון לאמנות עכשווית בביג'ינג (2001), במרכז וובורן למחקר חזותי בלונדון (2005-7), מרכז הדלנדס לאמנות בסן פרנסיסקו (2009), גלריה אמילי וולאס בניו יורק (2015). בימים אלו מוצגת תערוכת יחיד הכוללת מבחר מעבודותיה שבאוסף "הארץ", תחת הכותרת "שקוף למשתמש" בגלריה מינוס אחת בתל אביב. 

מגדלנה חפץ

Magdalena Hefetz | מגדלנה חפץ

Magdalena Hefetz | מגדלנה חפץ

אמנית קרמיקה, בוגרת האקדמיה לאמנות בברלין והאקדמיה לאמנות ועיצוב בצלאל. הציגה  תערוכות יחיד רבות והשתתפה בעשרות תערוכות קבוצתיות בארץ ובחו"ל. שימשה שנים רבות יושבת ראש אגודת אמני הקרמיקה בישראל. במסגרת עבודתה יזמה ואצרה תערוכות רבות והשתתפה בסימפוזיונים בינלאומיים. פעלה רבות לקידום מעמדה של אמנות הקרמיקה בשדה האמנות המקומית  והבינלאומית.

רונית צור

Ronit Zor | Missing Submarine | רונית צור

Ronit Zor | Missing Submarine | רונית צור

אוצרת ואמנית פעילה, קרמיקאית ופסלת. בוגרת החוג למתמטיקה וחטיבה בלימודי תולדות האמנות, האוניברסיטה העברית ירושלים. הציגה בשלל תערוכות יחיד ותערוכות קבוצתיות בארץ ובחו"ל. עובדותיה בחומר חשוף מתקשרות לטבע, לצבעים ולתרבות המקומית.

הדס רוזנברג ניר

Hadas Rosenberg Nir | Tapestry | הדס רוזנברג ניר

Hadas Rosenberg Nir | Tapestry | הדס רוזנברג ניר

אמנית, קרמיקאית, בוגרת בצלאל ולימודי המשך באוניברסיטת תל אביב. מלמדת באוניברסיטת חיפה ובמדרשה לאמנות בית ברל. הדס מציגה את עבודותיה בתערוכות יחיד ובתערוכות קבוצתיות. זכתה בפרסים שונים, בהם פרס בתחום העיצוב של משרד החינוך התרבות והספורט. עבודותיה באוספי מוזיאון ואוספים פרטיים בארץ ובעולם.

טליה טוקטלי

Talia Tokatly | טליה טוקטלי

Talia Tokatly | טליה טוקטלי

אמנית פעילה, עטורת פרסים, בוגרת האקדמיה לאמנות ועיצוב בצלאל ומרצה בכירה במחלקה לעיצוב קראמי וזכוכית של האקדמיה. עורכת את כתב העת 1280 של אגודת אמני הקרמיקה בישראל.

אורן ארבל

Oren Arbel | אורן ארבל

Oren Arbel | אורן ארבל

אמן צעיר מקיבוץ עין זיון שברמת הגולן. מלמד במחלקה לקרמיקה  בתל חי ובבית בנימיני. בוגר המחלקה לעיצוב קרמי וזכוכית בבצלאל.  אורן הוא גם מורה דרך המתמחה באפריקה ומזרח אירופה. בשיטוטיו ברחבי העולם הוא מתמקד על מפגשים ועבודה עם שבטים ומשפחות שעוסקות בקראפט מקומי עם דגש על עבודות קראמיות. השתתף במספר תערוכות קבוצתיות.

אמנים מחו"ל

Corwyn Lund

Corwyn Lund

Corwyn Lund

אמן קנדי רב תחומי בוגר לימודי אמנות ועיצוב מאוניברסיטת אלברטה  ולימודי ארכיטקטורה  מאוניברסיטת טורונטו, קנדה. כיום מתגורר ופועל בטורונטו לאחר מספר התמחויות מקצועיות בסין ובהולנד. עבודותיו מצויות באוספים בינלאומיים חשובים ובין השאר הוצגו בחללי תצוגה אלטרנטיביים ובאתרים ציבוריים עירוניים. קורי עוסק בכתיבה ומאמריו פורסמו במספר כתבי עת לאמנות ופיסול.

Neha Kudchadkar

Neha Kudchadkar

Neha Kudchadkar

אמנית רב תחומית העוסקת באמנות חזותית ופרפורמנס, מייסדת ומנהלת קולקטיב לאומנויות הבמה פועלת ויוצרת כיום במומבאי, הודו בוגרת ה - Royal College of Art, London והפקולטה  לאמנויות - M.S.U., Baroda. מגוון עיסוקיה רבים, בין השאר: רקדנית, קרמיקאית, חוקרת, מורה, צלמת, אוצרת, פסלת, כוריאוגרפית, שחקנית ואקטיביסטית וכול זאת על מנת  להרחיב ולהעמיק את יכולותיה כאמנית וכיוצרת.

פוסט קולוניאליזם? | performance | Neha Kudchadkar

Katya Izabel Filmus

Katya Izabel Filmus | I killed my fish

Katya Izabel Filmus | I killed my fish

אמנית זכוכית ילידת הארץ, מתגוררת ופועלת כיום באנגליה. בוגרת המחלקה לקרמיקה וזכוכית באקדמיה לאמנות ועיצוב, בצלאל, תואר שני בהצטיינות מאוניברסיטת סאנדרלאנד והתמחויות מקצועיות בסקוטלנד ובארה"ב. עבודותיה מוצגות בחללים ציבוריים שונים ומגוונים כבתי חולים, שדות תעופה וכד'

Modisa Motsomi

Modisa Motsomi

Modisa Motsomi

טים – הכולבויניק כפי שהוא מכנה את עצמו – הוא אמן רב תחומי יליד בוטסואנה,עובד ולומד כיום בדרום אפריקה ובוטסואנה.  עוסק בצילום, פיסול קראמי, עבודות ווידיאו  ופרפורמנס. השתתף בתערוכות רבות בדרום אפריקה, קניה, סין ובריטניה.

 Anthony Stellaccio

Anthony Stellaccio | Drifter

Anthony Stellaccio | Drifter

אמן אמריקאי פעיל ביותר. בוגר לימודי פולקלור מאוניברסיטת קנטאקי, אמנות וקרמיקה מאוניברסיטת מרילנד. התמחה בלימודי אוצרות כמלגאי של ה – Smithsonian Institute   והתמחויות מקצועיות בלטבייה, דנמרק, הונגריה ויפן. עוסק בין השאר באמנות, כתיבה, אוצרות, עבודה מוזיאלית, שיפוט בתערוכות ופרויקטים תרבותיים בין תחומיים. משתתף פעיל בסימפוזיונים בינלאומיים, הציג עבודותיו בתערוכות יחיד ותערוכות קבוצתיות רבות בארה"ב וברחבי העולם.

Pablo Ponce

Pablo Ponce | Capsules of Oblivion

Pablo Ponce | Capsules of Oblivion

פבלו, יליד ארגנטינה, אמן מיצבים ווידיאו ארט וקרמיקה בעל רקע מעולם התיאטרון. בוגר לימודי עיצוב במה ותפאורה בארגנטינה מתגורר ועובד כיום באמסטרדם לאחר שסיים את לימודיו במחלקה לקרמיקה באקדמיתGerrit Rietveld . יש לו ניסיון רב כמעצב במה ותפאורה כמו גם כאמן חזותי עצמאי. הוא הציג את עבודותיו בתערוכות יחיד ובתערוכות קבוצתיות בגלריות, פלטפורמות אמנות שונות ובמוזיאונים.

Rock Wang

Brick Plan Collection | Rock Wang

Brick Plan Collection | Rock Wang

מעצב יליד טייוואן בעל תואר שני בעיצוב תעשייתי מהאקדמיה לעיצוב באיינדהובן, הולנד. הוא מעצב פעיל, עבד בעבר עם פיליפס וקבוצת Droog Design  ההולנדית; בטייוואן ניהל מרכזי עיצוב שונים. עובד על פרויקטים שונים ולאחרונה השתתף בתערוכת עיצוב טיוואני בטריאנאלה של מילאנו עם קבוצת עבודות (אגרטלים וקערות) מלבנים ובטון. הסדרה  יוצקת משמעות חדשה לחומרים הגולמיים הגסים ומשכילה ליצור אובייקטים מעודנים ואלגנטיים מלבנים ובטון.

Sharbani Das Gupta

Sharbani Das Gupta | Lifeline 2013

Sharbani Das Gupta | Lifeline 2013

שרבני היא אמנית המתמחה בקרמיקה ובאמנות חזותית. ילידת הודו, חיה ויוצרת בסנטה פה, ארה"ב וממשיכה לעבוד לעיתים גם בהודו. היא סיימה את לימודיה לתואר שני בתקשורת חזותית מן המכון הלאומי לעיצוב בהודו, לימודים משלימים והתמחויות ביוון ובסין. משתתפת בכנסים מקצועיים בינלאומיים ובתערוכות קבוצתיות בארה"ב. עבודתה עוסקת רעיונית בנושאים  של הפרדה וחיבור באמצעותם היא מבטאת סוגיות אישיות, פוליטיות וסוציו-תרבותיות.

Danijela Pivašević Tenner

Danijela Pivasevic-Tenner

Danijela Pivasevic-Tenner

דניאלה ילידת סרביה חיה ויוצרת כיום בגרמניה.  סיימה תואר שני באקדמיה לאמנות בברלין. קיבלה מלגת לימודים  ב  Neumunster במרכז ללימודי קרמיקה בו היא מרכזת כיום תכניות רזידנסי לסטודנטים מקומיים ובינלאומיים. היא אמנית פעילה, משתתפת בתערוכות קבוצתיות ובתכניות רזידנסי ברחבי העולם.

השותפים בפרויקט:

  • בצלאל – אקדמיה לאמנות ועיצוב
  • מכללת אורנים
  • המכללה האקדמית תל חי
  • מרכז אמנות גבעת חביבה
  • שנקר – הנדסה. עיצוב. אמנות
  • HIT - מכון טכנולוגי חולון
  • הגלריה לאמנות אום אל פאחם
  • הקוביה מקום לאמנות
  • בית בנימיני – המרכז לקרמיקה עכשווית

התומכים בפרויקט:

  • מפעל הפיס
  • עיריית תל אביב
  • AIDA – Association of Israel’s Decorative Arts
  • Taipei Economic and Cultural Office, Tel Aviv
  • משרד התרבות והספורט
  • קרן יהושוע רבינוביץ'
  • Liaep – Lighton International Artists Exchange Program
  • עמותת אמנים יוצרים בישראל
  • Botswana High Commission
  • ארטפורט

  אוצרת גלריה בית בנימיני: שלומית באומן קשרי חוץ: יעל נובק